Que vous racontiez un livre de manière professionnelle ou que vous lisiez un poème à haute voix en classe, la façon dont vous livrez une histoire fait toute la différence. Vous devrez vous familiariser avec le matériel et comprendre ce qui en fait un récit intéressant et captivant. Une fois que vous le faites, vous allez donner vie à l'histoire et laisser votre auditoire perché au bord de leur siège.

Première partie de trois:
Techniques de parler

  1. 1 Soyez à l'aise de lire et de parler en même temps. C'est vraiment important si vous racontez une histoire ou un poème en le lisant depuis la page. Vous pouvez également mémoriser, ce qui peut aider, mais vous voulez vous assurer que vous savez lire quelque chose à haute voix.
    • Lisez-le plus d'une fois. Surtout si vous allez jouer devant des gens, vous voulez lire ce que vous racontez à plusieurs reprises, afin que vous soyez habitué aux mots et que vous puissiez regarder votre public.
    • Saisir le rythme des mots. Vous remarquerez pour les poèmes et pour les histoires et même les histoires qui ne sont que verbales, que la longueur des phrases et les mots utilisés créent une sorte de rythme. Apprivoisez-vous de ce rythme grâce à la pratique afin que vous puissiez bien rendre l’histoire ou le poème à voix haute.
    • Essayez d'éviter de lire simplement l'histoire ou le poème de la page. La narration signifie que vous prenez une part active à l'engagement de votre auditoire et à la narration. Cherchez en regardant pendant que vous lisez afin de rencontrer les yeux de votre auditoire.
  2. 2 Modifiez votre tonalité, votre vitesse et votre volume. Pour raconter l'histoire d'une manière engageante, vous voudrez varier votre voix en termes de vitesse, de volume, de tonalité et de cadence. Si vous ne parlez que d'un seul ton (monotone), vous ennuierez vos auditeurs, peu importe à quel point l'histoire elle-même est intéressante.
    • Vous voulez que votre ton corresponde au ton de l'histoire. Par exemple, vous ne voulez pas parler avec confiance lorsque vous racontez un conte épique (comme Beowulf), mais vous ne voudriez pas que votre voix devienne épique si vous racontiez un poème humoristique de Shell Silverstein, ou un léger duveteux. romance.
    • Assurez-vous que vous racontez lentement. Lorsque vous lisez à haute voix ou racontez une histoire à un auditoire, vous voulez parler plus lentement que si vous aviez simplement une conversation. Parler lentement vous permet de capturer votre public et lui permet d'apprécier pleinement l'histoire ou le poème. Il est bon d'avoir de l'eau avec vous quand vous racontez et de vous arrêter pour prendre une gorgée afin de pouvoir ralentir.
    • Vous voulez projeter votre voix, mais vous ne voulez pas crier. Respirez et parlez de votre diaphragme. Comme un exercice pour vous aider à comprendre comment faire cela: tenez-vous droit avec votre main sur votre abdomen. Respirez et expirez, sentant que votre estomac monte et descend comme vous le faites. Comptez pour donner un souffle puis dix pour le prochain souffle. Votre abdomen devrait commencer à se détendre. Vous voudrez parler de cet état détendu.
  3. 3 Parle clairement. Beaucoup de gens ne parlent pas suffisamment ou clairement quand ils essaient de raconter. Vous voulez vous assurer que votre public peut entendre et comprendre ce que vous dites. Évitez de marmonner ou de parler trop doucement.
    • Articulez vos sons correctement. Articulation signifie essentiellement prononcer des sons correctement, plutôt que de prononcer des mots. Les sons à focaliser sur la prononciation sont: b, d, g, dz (j en gelée), p, t, k, ts, (ch en froid). En mettant l'accent sur ces sons, votre discours sera plus clair pour votre public.
    • Prononcez les mots correctement. Assurez-vous que vous savez ce que signifient tous les mots de votre histoire ou de votre poème et comment les dire correctement. Si vous avez du mal à vous souvenir de la prononciation, écrivez un petit guide à côté du mot pour que vous puissiez le dire correctement quand vous racontez.
    • Évitez les "ummm" et les mots-clés tels que "like". Bien que ce soit parfait pour une conversation régulière, ces mots vous feront paraître moins confiant dans votre narration et distraireont votre public.
  4. 4 Insistez sur les parties appropriées de l'histoire ou du poème. Vous voulez vous assurer que votre public comprend les parties les plus importantes du poème ou de l'histoire. Parce que vous racontez à haute voix, vous devez leur montrer ces parties avec votre voix.
    • Plonger votre voix dans des tons calmes et vous pencher en avant pour engager votre auditoire dans des parties importantes de l'histoire peut être un excellent moyen de les intriguer. Assurez-vous que vous projetez toujours même si vous parlez plus discrètement et avec plus de soin.
    • Par exemple: si vous racontiez Harry Potter et la pierre philosophale (le premier livre), vous voudriez souligner les parties de l'histoire comme Harry face à Voldemort ou Harry remportant le match de Quidditch en attrapant le vif dans sa bouche.
    • Les poèmes ont des contraintes spécifiques inscrites dans leur structure. Cela signifie prêter attention à la façon dont le poème est formaté (ce que le compteur est) afin que vous sachiez quelles syllabes insister sur votre narration.[1]
  5. 5 Pause aux endroits appropriés. Vous voulez éviter de foncer dans votre narration. Lire ou raconter une histoire ou un poème à voix haute n'est pas une course. Au lieu de cela, assurez-vous de faire une pause aux endroits appropriés pour que votre public puisse pleinement absorber ce qu'il entend.[2]
    • Assurez-vous de faire une pause après une partie particulièrement humoristique ou émotionnelle de votre narration pour laisser à votre auditoire le temps de réagir. Essayez d'éviter de sauter les parties importantes du récit sans faire de pause. Par exemple: si vous racontez une histoire humoristique, vous pouvez faire une pause pendant que vous construisez la ligne de frappe, de sorte que les gens commencent à rire en voyant où l’histoire se dirige.
    • Souvent, la ponctuation est un bon endroit pour faire une pause. Lorsque vous lisez de la poésie à haute voix, assurez-vous de ne pas vous arrêter aux extrémités des lignes, mais plutôt de placer une ponctuation (virgule, point, etc.).
    • Un bon exemple de pauses appropriées est le Seigneur des Anneaux. En lisant le travail pas à haute voix, vous remarquerez peut-être la surabondance de virgules, à tel point que Tolkien ne sait pas comment utiliser des virgules. Maintenant, si vous racontez le livre à voix haute, vous constatez que ces virgules marquent les pauses parfaites de la narration verbale.

Deuxième partie de trois:
Avoir un bon récit

  1. 1 Mettre l'ambiance. Lorsque vous racontez quelque chose (une histoire, un poème, une blague), vous voulez vous assurer que vous définissez la bonne humeur. Cela signifie mettre en place le lieu et l'heure de l'histoire, en le disant pour que le public ait l'impression d'être là et de donner à l'histoire un caractère immédiat.
    • Donner un peu de contexte à l'histoire. Quel en est le cadre? Quel est le timing (est-ce que cela s'est produit dans votre vie? Quelqu'un d'autre? Est-ce que c'est une histoire d'il y a longtemps?)? Toutes ces choses peuvent aider à consolider le récit dans l'esprit de votre public.
    • Dites du point de vue approprié. Est-ce votre histoire, est-ce que cela vous est arrivé? Quelqu'un que tu connais? Est-ce une histoire que les gens vont connaître (comme Cendrillon, par exemple)? Assurez-vous de raconter l'histoire du bon point de vue.
    • Si vous racontez une histoire, en particulier une histoire qui vous est arrivée, plutôt que de raconter une histoire écrite ou un poème, vous voulez la raconter au présent. Cela rend le récit plus immédiat pour votre public et les aspire plus facilement dans l'histoire.
  2. 2 Avoir la bonne structure d'histoire. Lorsque vous racontez une histoire, en particulier une histoire que vous avez vous-même racontée ou qui vous a été racontée, vous voulez vous assurer d'avoir une structure de récit qui intéressera votre public. Les gens racontent et racontent des histoires depuis des milliers d’années. Il existe donc quelques paramètres qui peuvent améliorer votre histoire.
    • Votre histoire doit suivre une structure de cause à effet, quelle que soit l'histoire. Cela signifie que quelque chose se produit et que quelque chose d'autre est l'effet de la cause, la première chose. Pensez-y avec le mot parce que. "A cause de la cause, l'effet s'est produit."
    • Par exemple, votre histoire comique est déclenchée par le déversement d’eau sur le sol. C'est la cause, l'effet est que vous glissez dessus dans le point culminant de l'histoire. "Parce que tu as renversé de l'eau sur le sol plus tôt, tu as glissé dessus quand tu jouais au tag."
    • Introduire le conflit tôt. Le conflit et la résolution du conflit sont ce qui maintient votre public intéressé par l'histoire. Si vous prenez trop de temps à le présenter ou à vous en détourner trop souvent, cela réduira l'intérêt de votre auditoire. Par exemple: si vous racontiez l’histoire de Cendrillon, vous ne voulez pas continuer encore et encore avant que la belle-famille arrive. La belle-famille est le conflit dans l'histoire, il faut donc l'introduire tôt.
  3. 3 Partagez les bons détails. Les détails peuvent faire ou défaire un récit. Si vous partagez trop de détails, vous allez submerger votre auditoire ou les alourdir. Trop peu de détails et votre public ne ressentira pas beaucoup le récit.
    • Choisissez des détails pertinents pour le résultat de l'histoire. Pour reprendre l'exemple de Cendrillon: vous n'avez pas besoin de donner une description minutieuse de chaque tâche à accomplir pour les malfaiteurs, mais la description des corvées que lui donne sa belle-mère lui permet de ne pas aller au ball sont importants car ils entravent la résolution de l'histoire.
    • Vous pouvez également fournir des détails intéressants ou humoristiques disséminés dans le récit. Ne pas submerger votre auditoire avec ceux-ci, mais quelques-uns peuvent avoir des rires ou donner un intérêt plus profond au récit.
    • Évitez d'être trop vague avec vos coordonnées. Dans le cas de Cendrillon, si vous ne dites pas au public qui lance la balle, ou d'où proviennent la robe et les pantoufles, vous allez simplement confondre vos auditeurs.
  4. 4 Restez cohérent dans votre histoire. Le conte que vous racontez peut avoir des dragons et de la magie qui peuvent amener une personne instantanément d'un endroit à un autre, mais tant que cela est cohérent, votre public peut suspendre l'incrédulité. Maintenant, cependant, si vous ajoutez un vaisseau spatial au mixage sans le moindre indice de science-fiction, vous allez jeter votre public hors de l'histoire.[3]
    • Vous voulez également vous assurer que les personnages de votre histoire agissent aussi bien. Si vous avez un personnage qui commence l'histoire en étant super timide, ils ne vont probablement pas affronter immédiatement leur père sans succès, sans beaucoup de développement de personnage.
  5. 5 Avoir la bonne longueur Il est difficile de déterminer quelle est la bonne longueur pour une histoire ou un poème. C'est quelque chose que vous devrez décider par vous-même, mais il y a certainement certaines choses à considérer concernant la longueur. Celles-ci peuvent vous aider à décider combien de temps pour y parvenir.
    • Une histoire plus courte est plus facile à mener, surtout si vous ne faites que commencer par la narration. Il faut encore du temps pour s’assurer que tous les détails sont corrects et que vous atteignez le bon ton, la bonne vitesse, etc.
    • Si vous allez raconter une longue histoire, assurez-vous qu'elle doit être longue et qu'elle ne soit pas ennuyeuse. Parfois, vous pouvez couper des détails pour rendre la longue histoire plus courte et plus vivante, ce qui la rend plus intéressante.

Troisième partie de trois:
Éviter les erreurs communes

  1. 1 Utilisez votre voix de manière appropriée. Deux des plus gros problèmes que rencontrent les gens lorsqu'ils essaient de raconter sont de parler trop rapidement et de ne pas faire varier leur voix. Ces deux problèmes ont tendance à aller de pair, car il est difficile de varier votre voix lorsque vous parcourez votre narration à la vitesse de la lumière.
    • Surveillez votre respiration et vos pauses, si vous craignez de parler trop vite. Si vous ne prenez pas de respirations profondes et lentes, vous allez probablement trop vite. Si vous ne vous arrêtez pas, vous allez certainement aller vite et votre public aura du mal à suivre.
    • Assurez-vous que vous utilisez des inflexions sur les mots et les syllabes, afin de ne pas parler simplement d'un seul ton. C'est l'un des principaux moyens de maintenir l'intérêt de votre auditoire, même si l'histoire elle-même n'est pas la plus intéressante.
  2. 2 Allez à l'histoire. Un autre problème est de ne pas arriver à l'histoire assez rapidement et de prendre trop de détours pendant l'histoire. Le côté occasionnel n'est pas un problème, surtout si c'est informatif ou humoristique. Sinon, restez dans l'histoire principale, car c'est ce que votre public veut entendre.[4]
    • Evitez la "pré-randonnée". Lorsque vous commencez votre narration, faites la présentation la plus brève de vous-même et du travail possible. Votre public ne veut pas entendre comment l'histoire vous est parvenue en rêve, etc., etc. Ils veulent entendre l'histoire.
    • Ne vous promenez pas pendant l'histoire. Gardez les bases de l’histoire et ne vous lancez pas dans d’autres souvenirs, ou d’autres choses immensément drôles auxquelles vous venez de penser. Trop de randonnées latérales et vous allez perdre votre audience.
  3. 3 Évitez de partager trop d'opinion / de perspicacité / de morale. Lorsque vous racontez une histoire, que ce soit la vôtre ou celle d'un autre, votre public ne veut pas de votre perspicacité morale. Pensez aux histoires dont vous vous souvenez de votre enfance (comme les fables d'Ésope). La plupart, sinon tous, avaient de la morale. Vous en souvenez-vous même ou vous souvenez-vous seulement de l'histoire?
    • Les histoires sont construites sur des faits, les faits du récit. Suivre ces faits fournira le moral ou l'opinion ou la perspicacité si vous articulez ou non ce qu'il est réellement.
  4. 4 Entraine toi. Cela semble être une étape si évidente, mais c'est souvent là que les gens s'efforcent de raconter. Vous devez pratiquer avant de pouvoir raconter de manière efficace et divertissante quelque chose, que ce soit un poème ou une histoire écrit ou une histoire que vous racontez et qui provient de votre propre vie.
    • Plus vous connaissez votre matériel, plus vous aurez confiance lorsque vous raconterez. Plus vous êtes confiant dans votre narration, plus votre public est intéressé.
  5. 5 Écoutez d'autres conteurs. Il y a des gens qui font la narration pour gagner leur vie: des conteurs, des personnes qui font des commentaires pour des films, des gens qui lisent des histoires pour des livres sur bande.
    • Regardez les conteurs vivre et voir comment ils utilisent leur corps (gestes de la main, expressions du visage), comment ils changent leurs voix et quelles techniques ils utilisent pour attirer leurs auditeurs.