La flûte indienne indienne est un instrument amusant et assez facile avec une histoire riche. Ses six trous et ses deux chambres le rendent unique par rapport aux autres flûtes. Pour y jouer, vous devez apprendre à tenir la flûte, à sceller les trous avec vos doigts, à souffler l'air correctement et à maîtriser certaines gammes de base.

Première partie de trois:
Tenir la flûte

  1. 1 Vérifiez que l'oiseau est en place. L'oiseau, ou bloc, est la pièce de bois posée sur le pont de la flûte, souvent liée par un cordon de cuir. Détachez la ficelle et ajustez l'oiseau jusqu'à ce qu'il soit aligné juste derrière le trou sonore, le deuxième trou du canal qui retient l'oiseau.
    • Le bord de l'oiseau doit à peine toucher le trou sonore.
    • Attachez le fil de cuir autour de lui pour qu’il soit bien ajusté contre la flûte.[1]
  2. 2 Tenez la flûte confortablement avec les deux mains. Vos pouces doivent être sous le corps de la flûte, avec la ligne de trous vers l'avant. Certains musiciens tiennent la flûte à l'horizontale et certains jouent avec elle. Essayez les deux et inclinez l'angle de la flûte jusqu'à ce que vous trouviez une position qui vous semble la plus confortable.[2]
    • Plus votre flûte est grosse et lourde, plus vous voudrez la tenir verticale. Changer l'angle aidera à réduire la tension sur vos muscles.
  3. 3 Asseyez-vous ou tenez-vous confortablement dos. Gardez le dos droit pour que votre diaphragme soit ouvert et libre. Cela vous aidera à contrôler votre respiration tout en jouant.[3]
    • Vous ne devriez pas le forcer, mais restez à l'aise et détendez-vous dans la posture droite.[4]
    • Gardez vos bras, vos épaules et votre cou naturels et détendus.

Deuxième partie de trois:
Jouer votre première note

  1. 1 Pratique en plaçant vos doigts sur les trous. Utilisez la main la plus confortable (généralement la main droite) pour couvrir les trois premiers trous et votre autre main pour couvrir les trois trous du bas.[5] Veillez à utiliser les coussinets de vos doigts, et non vos doigts. Cela aidera à sceller le trou et à produire une note plus propre.[6]
    • Si votre doigt ne scelle pas complètement le trou pendant que vous jouez, cela produira un son sinistre. Si cela continue, pratiquez le placement de vos doigts.[7]
  2. 2 Placez votre bouche autour de l'embout buccal. Rincez vos lèvres, puis placez l'embout buccal sous votre lèvre supérieure et sur votre lèvre inférieure. Ajoutez un peu de pression pour sceller vos lèvres autour de la flûte. Votre lèvre supérieure doit sceller partiellement le soufflet, également connu sous le nom de «embouchure» sur l'embout buccal.[8]
    • La flûte ne doit pas entrer dans votre bouche, mais simplement reposer sur vos lèvres. Cela vous donnera un meilleur contrôle de votre flux d'air et empêchera une humidité excessive de pénétrer dans la flûte.
  3. 3 Souffler de l'air dans la flûte. Commencez doucement, puis ajoutez de la force à votre respiration. Écoutez comment la qualité du son change lorsque votre respiration passe de faible à forte. Jouez avec votre souffle jusqu'à ce que vous produisiez un son clair et stable.[9]
    • Au cours de cet exercice, vous trouverez peut-être plus facile de tenir la flûte sans couvrir aucun des trous afin que vous puissiez vous concentrer sur votre respiration. Une fois que vous vous sentez à l'aise avec la force de votre respiration, essayez de la pratiquer tout en jouant différentes notes.
    • Essayez de ne pas «éclater», ou de souffler avec autant de force que la note saute à un pas plus élevé.[10]
  4. 4 Pratiquez la technique de «maintien». Une fois que vous avez maîtrisé le souffle continu, vous êtes prêt à apprendre une autre technique de base. Soufflez à nouveau dans la flûte, mais cette fois-ci, faites un bruit de «doux» lorsque vous soufflez. Cela devrait produire un son légèrement différent et vous permettre de contrôler le début et la fin d'une note. Pratiquez ceci jusqu'à ce qu'il se sente à l'aise.[11]
    • Tout en pratiquant la langue, vous voudrez peut-être tenir la flûte sans couvrir aucun des trous afin de vous concentrer sur la technique de la frappe. Après vous être senti plus à l'aise avec la nouvelle technique, essayez de jouer différentes notes tout en parlant.
  5. 5 Apprenez la technique du «double langage». Tout comme la langue, cette technique se fait avec l'articulation, pas avec le doigté. Au lieu du son «trop», vous dites «Ta kahhh» en jouant une note. Entraînez-vous à le dire à voix haute plusieurs fois, puis essayez-le avec la flûte.[12]
  6. 6 Apprenez une technique avancée telle que la flexion des notes. L'ornementation est un élément important de la pratique de la flûte amérindienne. Des techniques avancées vous permettent d'ajouter de la personnalité et du caractère à votre musique. Pour noter un pli, jouez une note avec au moins un trou de doigt couvert. Soulevez lentement votre doigt du trou pour changer de hauteur.[13]
    • Vous pouvez également rouler ou faire glisser votre doigt de haut en bas du corps de la flûte pour plier la note.[14]

Troisième partie de trois:
Avancer aux échelles et aux mélodies

  1. 1 Maîtrisez la gamme pentatonique mineure. Une fois que vous aurez défini cette échelle de base, vous pourrez commencer à créer et à apprendre des mélodies simples sur la flûte. Gardez un doigt sur le troisième trou du haut dans toute cette échelle. Commencez avec les six trous couverts, puis un à un, retirez vos doigts des trous de bas en haut.[15]
    • Pratiquez cette échelle en avant et en arrière jusqu'à ce que vous puissiez la jouer confortablement.[16]
  2. 2 Apprenez la gamme diatonique. Il s’agit de l’échelle classique «ré-mi» qui comprend huit notes différentes. Vous pouvez trouver un tableau facilement lisible pour cette échelle sur le site Web de Flutecraft. Commencez avec tous les trous couverts sauf celui qui est tout en bas et déplacez-vous dans l'échelle jusqu'à ce que vous vous retrouviez sur la dernière note avec les troisième, quatrième et cinquième trous couverts.[17]
    • Pratiquez la balance vers l'avant, puis vers l'arrière pour la perfectionner.
  3. 3 Utilisez des graphiques en ligne pour apprendre facilement des chansons. Trouvez un graphique visuel sur un site Web, tel que Waking Spirit, pour commencer, puis suivez les indications des doigts. Ces graphiques sont facilement lisibles - aucune expérience de lecture de musique requise.Le graphique vous montrera pas à pas les emplacements des doigts qui composent chaque note.[18]
    • Une fois que vous avez compris cela, vous pouvez passer à l'apprentissage de la tablature et des partitions.
  4. 4 Apprenez un air simple comme «Amazing Grace».«Une erreur courante des débutants est d’essayer d’apprendre une chanson compliquée trop tôt et d’être frustrée. Commencez avec quelque chose de simple comme l'hymne classique «Amazing Grace» et maîtrisez-le avant de passer à des chansons plus avancées.
  5. 5 Créez votre propre mélodie. Utilisez les notes que vous avez apprises dans la gamme pentatonique mineure pour créer votre propre mélodie. Fermez les yeux et jouez simplement la note qui vous vient. Cela exercera vos capacités créatives et vous aidera à pratiquer les techniques de doigté et de respiration.[19]