La grande chose à propos de la danse improvisée est que vous pouvez faire ce que vous voulez et que vous n'avez pas à vous rappeler les étapes. Allumez de la musique, amusez-vous et expérimentez un peu.

Pas

  1. 1 Se mettre à l'aise. Réchauffer et étirer. Portez des vêtements amovibles (cela peut signifier des shorts élastiques si vous n'avez pas de justaucorps). Portez des chaussures de danse de votre choix.
  2. 2 Trouvez un espace suffisamment grand pour danser. Déplacez les meubles et autres obstacles de côté. Assurez-vous que la zone n'est pas glissante.
  3. 3 Être seul. Surtout quand vous commencez. Cela vous aide à développer votre confiance plutôt que lorsque vous êtes surveillé.
  4. 4 Obtenez un miroir. Un miroir vous aidera à voir à quoi vous ressemblez. Si aucun miroir n'est disponible, une porte vitrée ou une grande fenêtre peuvent également fournir des informations. Cela aide à rester sur le côté le plus éclairé.
  5. 5 Mettez de la musique. Quelque chose d'optimiste avec beaucoup de drame et de variété est un bon point de départ. Essayez plusieurs chansons et styles différents pour trouver ce qui fonctionne pour vous.
  6. 6 Familiarisez-vous avec le temps et battez simplement en marchant vers la musique. Au fur et à mesure que vous vous échauffez, modifiez vos pas et commencez à bouger le haut du corps de la manière qui semble aller avec la musique.
  7. 7 Expérimentez avec différentes manières de bouger. Les bras, les mains, les jambes et les pieds sont les plus évidents, mais n'oubliez pas les épaules, les genoux, la tête, la poitrine, les hanches et tout le reste. Notez ce qui a l'air bien et ce qui fait du bien. Notez ce qui fonctionne avec votre musique.
  8. 8 Travaillez jusqu'à danser avec tout votre corps. Si vous tendez une main, par exemple, suivez avec votre poitrine et votre tête et utilisez vos jambes. À moins que vous n'ayez l'intention de garder quelque chose d'immobile, vous finirez par avoir l'air raide.
  9. 9 Essayez de vous déplacer lentement entre une série de poses, avec ou sans musique lente. Pensez à la forme et à la posture de tout votre corps.
  10. 10 Passez à la musique et faites l’évidence. Pantomime les mots. Devenez plus gros lorsque la musique devient plus forte; accélérez lorsque la musique est plus rapide.
  11. 11 Mettez de l'esprit, de la conviction et de l'enthousiasme dans votre danse. Secouer, tourner, bouger avec la musique. L'intensité ne signifie pas nécessairement la vitesse. Un mouvement lent peut être aussi intense et délibéré qu'un rapide.
  12. 12 Remarquez les mouvements et les façons de bouger, que ce soit dans d'autres danseurs ou dans ceux qui vous entourent. La danse est une amplification du langage corporel que vous connaissez déjà. Votre musique vous demande-t-elle de gonfler votre poitrine et de vous pavaner, ou de vous rétracter tristement?
  13. 13 Regardez d'autres danseurs pour des mouvements et des idées. Regardez aussi n'importe qui d'autre bouger. Les artistes martiaux, les patineurs artistiques, les acteurs sur une scène, les footballeurs et les enfants peuvent tous suggérer des façons de bouger.
  14. 14 Prenez des cours de danse dans différents styles pour apprendre des mouvements, puis mélangez-les. Ceci est votre propre création, donc il n'y a aucune raison pour que les éléments de la danse du ventre et du ballet ne se mélangent pas.
  15. 15 Essayez de laisser tomber des éléments inattendus une fois que vous avez compris. Faites un pas sur un rythme quand la musique est immobile, subdivisez le rythme, changez de direction à mi-mesure ou à mi-phrase et faites parfois quelque chose de contraire à l’humeur de la musique.