Êtes-vous un artiste naturel? Bon avec un crayon ou de la peinture? Ensuite, vous voudrez peut-être illustrer un livre un jour. Vous pouvez prendre plusieurs mesures pour atteindre cet objectif.

Méthode One of Two:
Illustrer un livre pour de l'argent

  1. 1 Trouver un travail. Pour être payé pour votre travail d'illustrateur professionnel, vous devrez suivre le processus, souvent difficile, de trouver du travail.
    • Pendant que vous recherchez un travail rémunéré, il peut être utile de faire des travaux non rémunérés qui vous aideront à vous constituer un portefeuille.
    • Si vous souhaitez être payé pour votre travail, essayez de contacter toute personne de votre connaissance dans le domaine de la publication ou de l'édition de livres pour voir s'ils peuvent vous aider à trouver la bonne direction. Vous pouvez également contacter une maison d'édition par téléphone ou par courrier. Ce faisant, vous pourrez peut-être envisager votre portefeuille. Vous êtes susceptible d'être rejeté à plusieurs reprises, alors soyez persistant!
  2. 2 Rencontrer le directeur artistique. Cela peut se faire par téléphone ou par courrier électronique, ou en personne. Indépendamment de cela, il est temps de convenir des délais, des exigences particulières de l'auteur, de votre emploi du temps et de votre disponibilité, ou de toute autre question que vous pourriez avoir.[1]
    • Vous répéterez cette étape plusieurs fois tout au long du processus. Vous devrez montrer à l'auteur / aux auteurs et aux éditeurs des exemples de ce que vous avez jusqu'à présent afin de convenir qu'il évolue dans la bonne direction.
  3. 3 Lire les brouillons. Lorsque vous trouvez enfin quelqu'un qui a besoin de vos services, ils vous donneront une ou plusieurs options de romans et de livres différents. Vous devez bien sûr lire un brouillon ou, si l'histoire est une réimpression, lire le livre original avant la réimpression. Vous aurez peut-être la chance d’avoir l’opportunité de faire une couverture ou une jaquette. Vous devez vous assurer de bien comprendre l'intrigue et ses personnages; rappelez-vous que leurs émotions sont exprimées à travers votre art.
  4. 4 Rencontrer l'auteur. Si vous avez accepté que l’histoire vous plaise et que vous aimeriez l’illustrer, vous devriez rencontrer l’auteur pour discuter et convenir d’un certain nombre de choses telles que: la couverture (et si vous l’illustrerez ou non), quelles pages doivent être illustrées, quel type de média vous utiliserez (c.-à-d. quel genre d'illustrations vous allez faire), etc.
  5. 5 Signer un contrat. Après avoir rencontré l'auteur et accepté les détails, vous devrez signer un contrat qui spécifie tous les détails de votre accord avec la société d'édition et / ou l'auteur.[2]
    • Assurez-vous que le contrat contient des informations pertinentes, telles que le moment où vous devriez avoir terminé et combien vous devriez être payé.
    • Assurez-vous d’obtenir une copie du contrat qui comprend les signatures de toutes les parties concernées et la date de signature.
  6. 6 Commencez le processus d'illustration. Le déroulement de cette étape dépend de la façon dont vous, artiste, préférez travailler. Certains illustrateurs aiment commencer par faire des croquis au crayon des idées qu'ils ont en tête, les comparer et obtenir des commentaires de leurs amis et de leur famille.[3] Alors que d'autres ne font que dessiner gratuitement. Quoi que vous fassiez, vous devez commencer à vous faire une idée précise de l'apparence de chaque personnage et du style des illustrations.
    • Votre méthode d'illustration peut être complètement différente, et c'est correct. Si vous créez avec succès des illustrations, il n'y a aucune raison d'essayer de changer quoi que ce soit.
  7. 7 Affinez vos dessins. Une fois que vous aurez trouvé une esquisse qui correspond aux directives de l'éditeur (celles-ci seront différentes pour chaque éditeur et probablement pour chaque travail), vous devrez élaborer des croquis pour chaque page requise que vous examinerez avec auteur / éditeurs.
    • Parfois, il peut être difficile de recevoir des commentaires des autres, surtout si cela est essentiel. Cependant, vous devriez essayer de ne pas le prendre personnellement. Ils veulent seulement que le livre soit aussi bon que possible.
  8. 8 Révisez vos illustrations. Sur la base des commentaires des auteurs, vous devriez faire de votre mieux pour les réviser afin que toutes les parties puissent être satisfaites du produit final.[4]
    • Assurez-vous que les illustrations correspondent aux dimensions du livre! Si vous dessinez une image trop grande, des parties de l'image seront absentes du livre et l'effet peut ne pas être le même.[5]
  9. 9 Terminez vos illustrations. Après ce qui pourrait être plusieurs tours de rétroaction sur votre travail, vous pourrez compléter une illustration finale. Vous les enverrez ensuite à l'éditeur, où les croquis et l'histoire seront rassemblés pour créer le produit final![6]


Méthode deux sur deux:
Illustrer un livre pour s'amuser

  1. 1 Trouvez un livre que vous voulez illustrer. Peut-être avez-vous déjà une histoire en tête, ou peut-être pas. Sinon, lisez plusieurs livres différents et choisissez-en un que vous aimez vraiment. Si l'histoire dépeint une image vivante dans votre esprit, il sera plus facile de faire des croquis.
    • Quel que soit le livre que vous choisissez, assurez-vous de passer beaucoup de temps à lire et analyser l'histoire. Essayez d'imaginer ce que l'auteur a représenté quand il a été écrit. Essayez d'imaginer comment vous allez dessiner l'image pendant que vous lisez et relisez l'histoire.
    • Une autre option consiste à écrire votre propre histoire. De nombreux auteurs apprécient le processus d’écriture et d’illustration. Un avantage de ceci est que si vous écrivez votre propre histoire, vous savez exactement ce que l'auteur essaie de représenter, ce qui facilite la représentation de l'histoire en images.
  2. 2 Commencez à dessiner des images. Après avoir choisi ou écrit le livre que vous souhaitez illustrer, vous pouvez commencer à dessiner des images du décor, du décor, etc.
    • Il peut être utile de prendre des notes de ce que vous avez esquissé jusqu'ici, avec quels caractères et dans quels paramètres, afin de pouvoir suivre tout le livre. Surtout si le livre est long, il peut être difficile de se souvenir des détails de ce que vous avez esquissé dans une partie antérieure du livre.
    • Si vous ne savez pas exactement à quoi doivent ressembler les personnages et le style, essayez de dessiner plusieurs idées différentes pour les voir sur papier (ou sur ordinateur).
  3. 3 Décidez d'un style. Une fois que vous avez terminé quelques croquis d'idées différentes, vous pouvez choisir un style que vous respecterez tout au long du livre.
    • Puisque c'est pour votre propre plaisir, le style peut être celui que vous choisissez. Cependant, c'est souvent une bonne idée de choisir un style qui correspond au livre. Par exemple, si le livre traite de drame et de meurtre, vous n'utiliserez probablement pas beaucoup de couleurs vives. Au lieu de cela, dans ce cas, vous pouvez envisager d'utiliser des ombres plus sombres, plus sourdes et moins de caractères cartoon.
    • Si vous illustrez un livre pour enfants, par contre, vous ne voulez pas dessiner des personnages qui effrayeront les enfants.
  4. 4 Dessinez et redessinez chaque image. Comme vous ne faites pas cela comme un travail rémunéré, vous pouvez procéder au processus d'illustration comme vous le souhaitez. Dessinez des images pour chaque scène que vous trouvez intéressante ou pour chaque page du livre. Dessine et redessine les scènes autant que tu veux. Ajoutez de la couleur ou conservez les illustrations sous forme de simples croquis au crayon. Ces choix sont entièrement à vous.
    • Si vous faites cela pour constituer un portfolio, vous devriez essayer de créer un style qui vous est unique.[7]
    • Si vous souhaitez améliorer vos illustrations, vous pouvez également demander beaucoup de commentaires de vos amis et de votre famille! Ils peuvent avoir des idées auxquelles vous n'aviez pas encore pensé.[8]
  5. 5 Scannez vos images dans l'ordinateur. Si vous avez dessiné toutes vos images à la main, vous pouvez numériser les images sur votre ordinateur pour y ajouter les images.
    • Si vous avez choisi un livre que vous ne pouvez pas éditer sur votre ordinateur, vous pouvez également insérer les dessins dans le livre où vous souhaitez les inclure. De cette façon, ils seront dans l'histoire la prochaine fois que vous le lirez.[9]
  6. 6 Envisagez de partager votre travail. Si vous pensez qu'un jour vous souhaitez devenir un illustrateur publié, envisagez de partager votre travail. De nos jours, il est très courant que les illustrateurs publient leur portfolio en ligne.
    • Il existe de nombreux sites Web qui vous permettront de créer votre propre blog gratuitement. Recherchez simplement sur Google des "sites de blogs gratuits". Assurez-vous que le site que vous choisissez vous permettra facilement de partager votre lien avec vos amis!
    • Vous pouvez également créer un portefeuille physique si vous le souhaitez. Il y a plusieurs façons de le faire, mais si vous prévoyez de le présenter à des clients potentiels, assurez-vous qu'il est propre et professionnel.