Dessine ta propre interprétation d'Anna de Disney's Frozen. Que vous dessiniez sur papier ou numériquement, vous pouvez capturer l'esprit animé d'Anna dans votre propre art. Commencez par dessiner les contours de son visage et de son corps, ajoutez des détails, puis colorez votre dessin pour donner vie à Anna.
Première partie de trois:
Dessiner le contour général d'Anna
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1 Commencez avec la forme générale d'Anna. La forme du visage d'Anna est un grand cercle qui atteint un point doux au fond. [1]
- Diviser son visage en quarts avec des directives générales. Ajouter un col mince et des épaules étroites et arrondies.
- Si vous avez besoin d'aide pour obtenir la forme générale de la tête d'Anna, dessinez un petit cercle au bas de sa tête. Ce sera son menton. Vous pouvez effacer les lignes qui se croisent pour obtenir une forme finale. Votre cercle devrait s'étendre juste en dessous de la tête d'Anna. Cela créera la douce pointe du menton.
- Croquis sans serrer avec votre poignet et votre épaule. Vous essayez juste de dessiner un contour de base. Vous pouvez effacer toutes les lignes supplémentaires ultérieurement.
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2 Dessine les yeux et les sourcils d'Anna. Anna a les yeux larges qui s'inclinent vers le bas. [2]
- Dessine le contour de ses yeux comme une capitale latérale «D».
- Faites-lui des iris grands et ronds. Notez comment le haut des iris est coupé par ses paupières. Utilisez votre guide horizontal comme point de référence. Ses yeux ne doivent pas dépasser cette ligne.
- Vous pouvez choisir de dessiner des cils individuels ou de les rendre plus épais près des bords supérieurs.
- Ses sourcils sont pleins, épais et expressifs.
- Si vous dessinez sur du papier, ajoutez un petit cercle dans chaque œil pour créer un éclat.
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3 Passez à son nez et à sa bouche. Anna a un petit nez qui n'est guère plus qu'une forme en U écrasée. Elle a les lèvres minces du Caucase. N'hésitez pas à la rendre un peu asymétrique. Cela ajoute à son apparence excentrique.
- Dessinez le nez plus près de sa bouche que de ses yeux.
- Pour dessiner la bouche, commencez par une ligne courbe qui monte aux extrémités. Ajoutez ensuite des lignes en haut et en bas pour remplir les lèvres.
- Effacer vos directives.
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4 Dessine les cheveux d'Anna. Notez comment il est séparé sur le côté. Tous les cheveux s'écoulent d'un seul point au sommet de la tête. Ses tresses peuvent prendre du temps à dessiner, mais elles sont composées de lignes en forme de S qui se croisent.
- Notez comment chaque section de cheveux se replie dans la suivante. Vous pouvez dessiner ses tresses qui se chevauchent, puis effacer des zones pour créer l’apparence tressée.
- Les tresses ont également une ligne en zigzag qui descend au centre. Si c'est plus facile, dessinez d'abord la partie centrale de la tresse, puis remplissez les courbes autour de votre zig-zag. Commencez au bas d'une ligne en zigzag et tracez une ligne vers le haut, en continuant la ligne depuis le zig-zag. [3]
- Ses cheveux commencent au-dessus de votre cercle initial pour sa tête. Suivez la courbe que vous avez dessinée pour sa tête en tirant les cheveux.
- Suivez votre point de départ et sortez, en ajoutant quelques lignes pour sa frange.
Deuxième partie de trois:
Ajout de couleur et d'ombrage à Anna
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1 Ajoutez des détails à la tenue d'Anna. Vous pouvez choisir de dessiner l'une des robes qu'elle porte dans le film ou d'inventer votre propre tenue.
- Anna porte souvent des vêtements modestes bleus ou verts, avec des motifs de fleurs ou des rayures.
- Si vous superposez ses vêtements, notez que le tissu a du volume; ce ne sera pas parfaitement plat. Par exemple, les épaules du gilet doivent être un peu plus hautes que le contour de son corps. Cela donnera du poids à votre dessin.
- Suivez votre contour initial pour ses épaules lors du dessin de la veste. Au centre, dessinez un grand U pour relier les deux côtés de la veste.
- Ajoutez des fleurs ou d'autres détails comme bon vous semble.
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2 Tracez votre esquisse et effacez les lignes inutiles. Parcourez votre dessin et effacez toutes les lignes de trace qui peuvent avoir des intersections comme ses cheveux ou ses vêtements. [4]
- Utilisez des lignes plus épaisses pour indiquer les ombres sous son menton et ses cils.
- Vous souhaiterez peut-être utiliser un stylo à l'encre noire ou colorer certaines de vos lignes. Par exemple, vous pouvez utiliser un orange foncé pour ses sourcils. Ou, vous pouvez vouloir coller avec des crayons.
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3 Préparez l'image pour l'ombrage. Masquer ou effacer les lignes d'esquisse restantes.
- Si vous dessinez numériquement, changez la couleur d'arrière-plan pour autre chose que du blanc. Cela vous aidera à utiliser plus de contraste lorsque vous coloriez, et l'image sera plus belle.
- Décidez d'où vient votre principale source de lumière. Cela vous aidera à ajouter des ombres. En règle générale, plus une image est proche d'une source de lumière, plus elle sera claire.
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4 Ombrez le visage d'Anna selon votre source de lumière. Choisissez des couleurs chaudes et pêche pour un teint éclatant.
- N'ayez pas peur du contraste; l'ombrage est timidement une erreur courante des débutants. Choisissez un brun moyen pour les ombres les plus profondes. Cela vous aidera à obtenir un dessin plus détaillé qui ressemble à la version d'Anna dans le film.
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5 Ombre les cheveux d'Anna. Vous voulez ombrer dans la direction où ses cheveux tombent pour l'aider à paraître naturel.
- Si vous dessinez sous forme numérique, créez un nouveau calque pour les cheveux. Faites glisser votre brosse dans la direction de ses cheveux.
- En ombrant ses tresses, faites la partie la plus sombre du haut et du bas de chaque section, et la partie la plus brillante au milieu.
- Cette méthode d'ombrage aidera ses cheveux à avoir l'air sain et propre.
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6 Couleur dans les yeux et les vêtements d'Anna. Passez à ses vêtements et au blanc de ses yeux.
- Sa chemise a besoin d'un dégradé moins dramatique car ce n'est pas l'objet de cette image. Vous pouvez utiliser un vert foncé pour la veste et un bleu clair pour sa chemise.
- Pour ajouter de la profondeur à ses yeux, commencez par une couleur gris-brun et allumez-vous de plus en plus léger. Cela imitera l'ombre causée par sa paupière et ses cils.
Troisième partie de trois:
Ajout des détails finaux
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1 Dessine les iris d'Anna. Si vous dessinez numériquement, vous pouvez remplir tout le cercle de l'iris avec un dégradé bleu.Si vous dessinez sur du papier, dessinez un grand cercle pour la pupille avant de colorier ses yeux en bleu.
- Vous pouvez également ajouter un autre cercle dans le coin de ses pupilles pour lui donner un regard brillant si vous ne l'avez pas déjà fait.
- Passez d'un bleu moyen à un bleu verdâtre plus clair lorsque vous colorez de haut en bas.
- Choisissez des couleurs vives et saturées si vous dessinez numériquement ou si vous avez accès à ces couleurs. Les couleurs saturées attireront l'attention sur le spectateur.
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2 Ajoutez des détails à ses yeux. Les grands pupilles sont plus attrayantes, alors assurez-vous de dessiner de grands cercles noirs au centre de ses yeux pour ses élèves.
- Les paupières peuvent couper les pupilles.
- Vous pouvez ajouter un éclat blanc brillant pour la rendre attentive si vous ne l'avez pas déjà fait. À une diagonale de la brillance, ajouter un surlignage bleu-vert vif pour accentuer davantage les yeux.
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3 Affinez votre dessin. Nettoyez les lignes ou les couleurs lâches, ombragez ses lèvres et accentuez les nuances si vous le souhaitez.
- Des taches de rousseur orange sur ses joues et son nez. Pour avoir une idée de ce qui pourrait être utilisé, effectuez un zoom arrière sur votre photo ou appuyez-la contre un mur et reculer.
- Si désiré, assombrissez et rougissez les joues d'Anna. Assombrir et faire rougir aidera à donner plus de profondeur à ses joues.
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4 Ajoutez un arrière-plan et apportez vos dernières modifications si vous le souhaitez. Vous pouvez ajouter un dégradé de couleur simple ou dessiner un arrière-plan plus détaillé si vous souhaitez placer Anna dans une scène.
- Si vous dessinez en numérique, envisagez de modifier la couleur pour la rendre plus unifiée. La plupart des programmes de dessin vous permettent de créer une couche de correction Dégradé, qui présente une opacité de 10 à 25%.
- N'oubliez pas de signer votre chef-d'œuvre!
- Lors de la signature de l'image, essayez d'utiliser une couleur de l'image, telle qu'une orange de ses cheveux ou un bleu de ses yeux. Cela va l'intégrer plus facilement dans l'image.
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