Les fleurs sont un excellent sujet pour les artistes débutants et les artistes expérimentés. Leurs caractéristiques placées symétriquement constituent un exercice amusant, que ce soit un travail sur modèle ou un exercice pour apprendre à juxtaposer des formes qui se chevauchent.

Méthode One of Nine:
Première méthode: un tournesol

  1. 1 Dessinez un grand cercle, puis dessinez-en un plus petit au centre.
  2. 2Dessinez la tige et dessinez des feuilles de chaque côté
  3. 3 Dessinez une forme de coeur allongé mince pour le pétale.
  4. 4 Répétez l'étape 3 jusqu'à ce que vous ayez complètement recouvert le bord de votre cercle intérieur.
  5. 5 Ajouter plus de pétales pour couvrir l'espace vide en utilisant des angles pointus.
  6. 6 Tracez des lignes obliques entrecroisées sur le petit cercle.
  7. 7 Affinez les détails des feuilles et de la tige.
  8. 8 Colorie le dessin.

Méthode deux des neuf:
Deuxième méthode: une rose avec une tige

  1. 1 Tracez une ligne courbe. Esquissez-en un autre (légèrement plus grand) sous le premier jusqu'à ce que vous puissiez dessiner trois formes similaires.
  2. 2 Tracez une ligne verticale courbe pour représenter la tige et ajoutez une feuille sur un côté.
  3. 3 Dessinez un contour approximatif de la rose, puis commencez à dessiner les pétales. Utilisez d'abord la forme "U" >>.
  4. 4 Esquissez les pétales pour qu'ils semblent se chevaucher, sur le premier "U".
  5. 5 Ajoutez des détails en forme de pétale sur le deuxième "U".
  6. 6 Utilisez le dernier «U» pour vous guider dans l’esquisse des pétales, comme vous l’avez fait sur le premier et le deuxième «U».
    • Vous pouvez également ajouter plus de pétales si vous souhaitez un dessin de rose plus attrayant.
  7. 7 Dessinez le sépale de la rose en utilisant des angles pointus.
  8. 8 Ajouter les épines sur la tige. Ceci est mieux dessiné en utilisant des angles pointus. Ajoutez des détails à la feuille de rose, n'oubliez pas qu'il a une marge dentelée.
  9. 9 Colorie le dessin.

Méthode trois des neuf:
Troisième méthode: une rose sans tige

  1. 1 Faites un cercle pour former la bordure intérieure de la fleur.
  2. 2 Ajouter deux autres cercles pour former la bordure extérieure des pétales de fleurs.
  3. 3 Ajouter des formes brutes pour les pétales.
  4. 4 Tracez les lignes finales.
  5. 5 Colorez le dessin et ajoutez des ombres et des lignes de définition.
  6. 6 Fini.

Méthode quatre des neuf:
Méthode quatre: une jonquille

  1. 1 Dessinez un ovale pour former le bord externe des feuilles de fleurs. Ajoutez deux lignes parallèles et connectez les lignes parallèles en bas, comme indiqué sur l'image.
  2. 2 Dessinez une figure ovale plus petite qui se raccorde au sommet des lignes parallèles pour former le sommet de la fleur.
  3. 3 Créez une esquisse de la fleur et des feuilles, comme illustré sur la photo.
  4. 4 Ajoutez les dernières lignes pour la fleur et les feuilles.
  5. 5 Dessinez des ombres, des lignes de définition et de la couleur dans votre fleur.

Méthode cinq sur neuf:
Méthode cinq: une fleur de cosmos

  1. 1 Esquissez un cercle.
  2. 2 Esquissez un autre cercle au centre.
  3. 3 Esquissez les pétales entourant le grand cercle. Ils devraient être presque de la même taille et de la même forme.
  4. 4 Dessinez une ligne pour la tige de la fleur.
  5. 5 Tracez des demi-cercles autour du petit cercle pour créer une structure en forme de fleur. Ensuite, vous pouvez ajouter quelque chose au milieu.
  6. 6 Dessinez le contour de base des pétales. Les pétales à l'avant doivent être différenciés des pétales à l'arrière.
  7. 7 Dessinez le contour du grand cercle et de la tige.
  8. 8 Colore la fleur.

Méthode six des neuf:
Méthode six: une tulipe

  1. 1 Dessinez un cercle pour la fleur et une longue ligne légèrement incurvée pour la tige.
  2. 2 Ajoutez les guides des pétales et des feuilles. Dessinez 2 pétales à l'avant et un pétale à l'arrière des 2 pétales, soit un total de 3 pétales. Les feuilles de tulipe sont longues et non droites. Les lignes de guidage des feuilles doivent donc être longues et courbes.
  3. 3 Dessinez le guide du sépale et des feuilles.
  4. 4 Dessinez le contour de base de la fleur, du sépale et de la tige.
  5. 5 Dessine le contour de base des feuilles.
  6. 6 Ajouter plus de détails. Tracez des lignes dans les feuilles et dans les pétales pour un meilleur résultat.
  7. 7 Colorez la tulipe.

Méthode Seven of Nine:
Méthode sept: une pâquerette simple

  1. 1 Commencez le contour en dessinant un petit cercle.
  2. 2 Tracez un cercle plus grand. Faites-le ressembler à un disque afin que vous puissiez vous rappeler le contour de base d'une fleur de marguerite chaque fois que vous en dessinez un.
  3. 3 Commencez à dessiner les lignes réelles par le petit cercle au milieu.
  4. 4 Commencez à dessiner les pétales avec deux traits, en haut et en bas. Commencez toujours par dessiner les lignes avec un effet miroir.
  5. 5 Dessinez un autre miroir de pétales sur le chemin horizontal.
  6. 6 Continuez à dessiner les pétales en utilisant la même technique.
  7. 7 Terminez de dessiner les pétales.
  8. 8 Effacer les esquisses de contour et colorier le brouillon.
  9. 9 Ajouter le fond

Méthode Huit de Neuf:
Méthode Huit: Une fleur de base

  1. 1 Tracez un petit cercle au milieu de la page.
  2. 2 Tracez un cercle plus grand qui a le même point central que le petit cercle.
  3. 3 Dessinez les pétales des fleurs en utilisant des courbes. Utilisez les cercles comme guide.
  4. 4 Dessinez les pétales de manière à ce qu'ils tournent autour du cercle.
  5. 5 Dessinez d'autres pétales qui occupent l'espace laissé dans le cercle. Ils ne doivent pas tous être de la même longueur.
  6. 6 Dessinez la tige et les feuilles en utilisant des courbes.
  7. 7 Affinez les feuilles pour en faire une vraie.
  8. 8 Tracez avec un stylo et effacez les lignes inutiles.
  9. 9 Couleur à votre goût!

Méthode Neuf sur neuf:
Méthode Nine: Une fleur de dessin animé

  1. 1 Dessine un oblong vertical. En dessous de l'oblongue, dessinez un rectangle mince qui servira de tige à la plante.
  2. 2 Dessinez deux courbes à l'ovale de gauche et à droite.
  3. 3 Tracez des lignes s'étendant depuis la partie inférieure de l'oblong qui s'étend dans quatre directions. Tracez une boucle courbe également au bas de l'oblongue.
  4. 4 Dessinez des courbes qui relient les lignes pour former des pétales pour la fleur.
  5. 5 Dessinez des courbes qui s'étendent vers le haut dans l'ovale pour ressembler à un bourgeonnement.
  6. 6 Dessinez un autre pétale en utilisant le même principe et les mêmes lignes le long du oblong.
  7. 7 Affinez le dessin et tracez avec un stylo. Effacer les lignes inutiles.
  8. 8 Couleur à votre goût!