3 façons de dessiner des plantes Manga | Réponses à tous vos "Comment?"

Le dessin de style Manga est un créneau particulier dans l'illustration. Vous savez peut-être déjà comment dessiner les bases et les visages des mangas, mais qu'en est-il des détails de l'arrière-plan? Si vous voulez apprendre à dessiner des plantes manga, ce wikiHow vous a couvert.

Méthode One of Three:
Fleurs

1 Obtenez une image de référence. C'est sans doute l'étape la plus importante. Bien que les styles de manga aient l'air d'un dessin animé, un mangaka qui sait comment retirer les choses du monde réel et les convertir en manga a un avantage sur le reste. Effectuez une recherche rapide pour une seule fleur (la plus proche, le meilleur) ou un bouquet si vous devez regarder plusieurs angles.
2 Dessinez-vous quelques lignes directrices pour construire la fleur. Ce tutoriel utilise un lis comme exemple, donc les formes présentées ici peuvent être différentes de celles dont vous avez besoin. Montrez quelques points pour la tige, si vous voulez la dessiner, l'endroit où les pétales se rencontrent, les pétales eux-mêmes et les feuilles.
3 Noter la direction des pétales avec quelques lignes claires. Celles-ci seront effacées plus tard, alors ne les rendez que assez légères pour les voir. Le but de ces derniers est de fournir une sorte de squelette que vous pouvez utiliser lorsque vous dessinez la fleur dans les étapes suivantes.
4 Dessinez des formes oblongues autour de ces lignes pour donner aux pétales une certaine épaisseur. Faites attention à votre référence lorsque vous faites cela et montrez les chevauchements.
5 Créer des lignes pour montrer le pistil et l'étamine. En termes simples, ce sont les choses longues qui sortent du centre de la fleur.
- Dessinez des lignes courbes au-dessus de celles-ci pour vous aider à obtenir la forme des anthères (objets contenant du pollen) directement dans les étapes suivantes.
- Effacez vos directives d'origine après cela. Vous avez déjà des formes qui dessinent les pétales, alors les laisser là ne ferait que vous gêner.
6 Affinez tout. Donnez l'épaisseur et la direction du pistil et de l'étamine. Redessinez les pétales pour qu'ils soient plus tordus et naturels. Tracez des lieux généraux pour mettre des détails, tels que des couleurs différentes.
- Effacer les lignes directrices dont vous n'avez plus besoin après cela.
7 Continuez à affiner votre fleur jusqu'à ce que vous soyez vraiment heureux. Une fois que vous enregistrez quelque chose, il n'y a plus de retour possible, alors assurez-vous de l'avoir dessiné exactement comme vous le voulez.
8 Dessinez les détails, mais pas trop. Si votre fleur a des taches, ajoutez des taches. Si votre fleur a des lignes qui partent du milieu, dessinez-les. N'ajoutez pas tellement de détails qu'il semblerait que vous puissiez placer votre fleur sur une vraie fleur et que personne ne puisse faire la différence. Tout dans le manga (en dehors des proportions humaines) a sa base dans la réalité mais est simplifié.
9 Encre le dessin. Allez lentement et prenez votre temps. Si vous faites une erreur, vous devrez peut-être recommencer, et cela prend encore plus de temps. Assurez-vous que l'encrage n'est pas trop fin. Des lignes plus épaisses rendent vos dessins plus stylisés. Après tout, presque rien n'est décrit en noir dans le monde réel.
- Effacez toutes les marques de crayon une fois l’encre sèche.
10 Colorer, ombrer ou laisser tel quel.

Méthode deux sur trois:
Herbe

1 Séparer l'horizon du sol. Peut-être essayez-vous de faire pousser de l'herbe à partir de fissures dans le trottoir, d'un champ ouvert encadré d'arbres ou d'une expérience d'OGM qui a mal tourné. De toute façon, il est très improbable que l'herbe soit la seule chose dans votre panel. Bloquez les zones dédiées à autre chose.
2 Séparez votre dessin en un premier plan, un terrain d'entente possible et un arrière-plan. Vous allez effacer ces lignes directrices au fur et à mesure que le dessin avance, mais il est bon de vous aider à déterminer la composition de vos panneaux, surtout si vous dessinez tout un paysage d'herbe. Plus vous vous éloignez, moins le dessin est détaillé.
3 Dessinez des pointes au lieu de lignes simples. Les cheveux de manga sont faits de pointes, les plumes de manga sont faites de pointes, de même que les mangas. Commencez à remplir le premier plan avec des pointes allant dans toutes les directions.
4 Ajoutez d'autres plantes. Si vous regardez à l'extérieur, vous remarquerez qu'il n'y a pas qu'une seule plante dans votre jardin. Avec l'herbe, entre autres, les arbustes, les mauvaises herbes et les fleurs sauvages. Dessinez-les et votre scène extérieure sera beaucoup plus réaliste.
- Gardez à l'esprit que si vous ne faites que dessiner un peu d'herbe, comme la plante d'intérieur d'une deuxième année, vous ne le ferez peut-être pas du tout.
5 Tracez le terrain d'entente. Au fur et à mesure que vous vous éloignez, les détails deviendront moins apparents et les choses sembleront plus petites. Essayez de dessiner certaines des plantes que vous avez dessinées plus tôt, juste plus petites, et de rendre les pointes d'herbe moins distinctes les unes des autres.
6 Créez le fond Ici, les contours des choses commencent à devenir un peu flous. Tracez des lignes au lieu de pointes pour montrer des brins d'herbe. Les fleurs deviennent des cercles minuscules et les arbres peuvent sembler la taille des buissons.
7 Effacez les directives de premier plan et de second plan. La seule ligne directrice qui devrait rester est celle qui sépare tout le sol du ciel. Admirez la façon dont votre dessin semble disparaître.
8 Modifiez vos formes. Si le dessin semble un peu instable, il est temps de le réparer. Prenez votre temps pour transformer ce brouillon en un chef-d’œuvre.
9 Terminez votre panneau. Dessinez tout ce que vous voulez dessiner en plus de l'herbe.
10 Encre le panneau. Puis colorez-le, ombragez-le ou laissez-le tel quel.

Méthode trois sur trois:
Des arbres

1 Obtenez une image de référence. Sortez et prenez vous-même des photos ou faites une recherche sur Google pour votre espèce d'arbre préférée. Essayez de trouver une image claire et simple, qui peut facilement être décomposée en ses formes de base.
2 Briser l'arbre dans ses formes de base. Dessinez une forme pour représenter le tronc et une autre pour montrer les feuilles.Faites-le légèrement afin de pouvoir l'effacer le moment venu.
3 Séparez l'arbre en bouquets de feuilles.
- Si vous dessinez un arbre avec quelques feuilles géantes, comme un palmier, vous pouvez dessiner une forme arrondie pour chacune d'entre elles.
- Si vous dessinez un arbre avec plusieurs petites feuilles, comme un chêne, divisez-le en morceaux de feuilles.
- Si vous dessinez un arbre avec de longs bâtons flexibles ou des brins de fleurs, tels que des glycines, affichez-les avec des lignes de courbes indiquant approximativement leur origine et leur destination.
4 Continuez le processus de décomposition des feuilles. Afficher les feuilles individuelles et les chevauchements. Dessinez des formes de plus en plus petites à mesure qu'elles deviennent plus spécifiques.
5 Editez le coffre. Si vous avez dessiné un carré ou un rectangle au début, il est maintenant temps d’en tirer parti. Transformez le tronc en une série de formes rondes qui montrent où il devient plus épais et plus fin, ainsi que tous les noeuds. Effacer votre ligne directrice originale après.
6 Utilisez les formes que vous venez de dessiner pour dessiner une forme plus précise pour le tronc. Effacer et redessiner jusqu'à ce qu'il soit prêt à être le produit final. Effacer les formes à l'intérieur. Vous reviendrez et ajouterez des détails de surface plus tard.
7 Ajoutez des détails aux feuilles. Ils n'ont pas besoin d'être totalement réalistes, car c'est un manga. Tracez des lignes pour différencier une feuille d'une autre dans l'exemple de palmier ou un groupe de petites courbes pour un arbre avec beaucoup plus de feuilles.
8 Affinez votre dessin jusqu'à ce que vous soyez satisfait du produit fini. Ajoutez des éléments de panneau autres que l'arbre.
9 Encre le dessin. Puis colorer, ombrer ou laisser tel quel.