La première chose à faire est de s’assurer que vous voulez vraiment faire cela. Parce que cela pourrait interférer avec votre vie académique, sociale et personnelle. Mais si vous vous assurez que c'est ce que vous voulez vraiment, cela rend les choses beaucoup plus faciles. Au moins, vous ne regretterez pas le démarrage à la première place.

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  1. 1 Décidez du type de musique que vous souhaitez écouter. Le seul moyen d'y parvenir est d'écouter une grande quantité de musique jusqu'à ce que vous trouviez le son ou le style que vous aimez le plus. Les principaux sont Trance, House, Drum n Bass, Garage, Hip Hop, UK / Happy Hardcore et plus. Il existe beaucoup d'autres types de sous-genres totalement différents. Ne soyez pas limité par les genres et les tableaux pop recherchent de nouveaux artistes et expérimentent.
  2. 2 Commencez par votre rythme. Le rythme tient la chanson ensemble et contrôle la qualité de la musique. Pour faire un bon rythme, écoutez de la musique de danse et essayez de ne choisir que les caractéristiques de la batterie. La musique de danse est presque toujours en 4/4 telle que Galvanize par The Chemical Brothers dans laquelle ils lancent une mesure de 2/4 de mesures instrumentales. Salut chapeau sonne bien avec des huitièmes notes droites ou seizièmes. La caisse claire est utilisée pour accentuer et synchroniser le rythme. Essayez d'utiliser la caisse claire électronique et restez loin du claquement, car cela est beaucoup utilisé dans le hip-hop.
  3. 3 Concevoir la ligne de basse. La musique de danse est basée sur la répétition et commence généralement par la ligne de basse entraînante. La ligne de basse peut aussi être un rythme sur une progression d'accords que vous effectuez.
  4. 4 Commencez à superposer. Plus vous progressez dans la chanson, plus vous devez agir. Habituellement, certains calques sont des rythmes sur la progression de l'accord, d'autres sont identiques ou un riff est joué malgré la progression.
  5. 5 Écoutez comment la musique sonne. Si quelque chose ne sonne pas correctement, il vous appartient de comprendre pourquoi cela ne semble pas correct. Toute la musique est basée sur la théorie et la même théorie a été utilisée il y a plus de 400 ans. La raison d’étudier la théorie est d’apprendre ce que les musiciens du passé ont découvert par eux-mêmes.
  6. 6 Une fois que vous sentez que vous avez une chanson qui sonne bien, travaillez sur un changement à mi-chemin de la chanson. Vous pouvez sortir la batterie et la basse pour laisser un riff de cordes ou vous pouvez avoir un battement cool à jouer seul. En outre, vous pouvez changer complètement de style. Comme je l'ai mentionné avant c'est votre chanson. Vous devez être le créateur.
  7. 7 Faites des paroles si vous le souhaitez. Écoutez vos chansons de danse préférées. Vous voudrez peut-être rapper ou faire deux lignes qui riment et sonnent cool pour répéter dans certaines parties de la chanson. En outre, vous pouvez le faire dans un format rock avec un couplet et un refrain. Enfin, vous pouvez sortir vos comptines de 40 ans ou votre poème favori Robert Frost et le lire ou le chanter! C'est à vous.
  8. 8 Produire la chanson. Trouvez quelqu'un qui peut enregistrer de la musique ou le mettre sur un ordinateur, sauf si vous pouvez le faire vous-même. Ensuite, effectuez les touches finales au cas où il y aurait des dysfonctionnements. Ensuite, vous pouvez obtenir un label officiel en envoyant des démos de chansons à leur donner. Pour réussir, vous devez apprendre l'aspect commercial de la musique. Consultez les liens externes.