Avoir l'apparence d'un modèle est une chose, mais les modèles ne sont pas payés pour rester assis et avoir l'air jolis. Leur succès dans l'entreprise dépend de leur capacité à poser et à donner au photographe des images intéressantes et commercialisables. Que vous souhaitiez améliorer votre carrière en tant que modèle ou simplement être plus photogénique, les conseils suivants vous aideront à ajouter de nouvelles dimensions à vos photos.

Méthode One of Three:
Maîtriser les poses

  1. 1 Asseyez-vous un peu, mais gardez la tête haute. Il y a quelques fois où vous devez renverser vos épaules pour un coup de feu, mais généralement, un peu de souplesse rend votre pose naturelle et détendue. Cela ne signifie pas que vous devriez vous pencher (même si cela fonctionnera avec des photos de haute couture). Si vous êtes debout, placez un poids irrégulier sur vos pieds et la jambe avec moins de poids pliera naturellement un peu. Vous aurez l'air plus à l'aise et votre posture semblera plus naturelle. Mais ne perdez pas la tête, mais cela fait paraître votre estomac plus gros.
    • Par "débraillé", nous voulons dire "être naturel". La plupart des gens ne savent pas qu'ils sont affaissés quand ils le sont, alors ne prenez pas votre mou naturel et multipliez-le. Pensez avec désinvolture, mais avec la tête haute. Vous voulez allonger votre cou autant que possible. Imaginez une ficelle tenant votre front.
  2. 2 Soyez fort de la tête aux pieds. Votre corps tout entier a besoin de vivre. Pensez à une danseuse - pas une seule partie de son corps n'est engagée pendant qu'elle danse, même si elle est debout. Aucune partie de vous ne devrait être une nouille molle!
    • Commencez par engager votre cœur (cela vous aidera aussi à vous aspirer), puis engagez vos membres. "Fort" ne signifie pas agressif ou masculin dans ce contexte - cela signifie simplement avec conviction ou avec énergie. Vous voulez transmettre un sentiment à travers la caméra, après tout!
  3. 3 Être asymétrique. Pour un coup plus intéressant, assurez-vous que vous faites quelque chose de différent de chaque côté de votre corps. Vous pouvez être dramatique et faire quelque chose de totalement différent avec chacun de vos membres et incliner votre tête sur le côté, si cela correspond à la sensation du tournage. Être asymétrique peut être aussi simple que de plonger une épaule ou une hanche, en veillant à ce que vos bras soient à des hauteurs différentes ou en pliant une jambe un peu (ou beaucoup) plus que l'autre.
    • Rappelez-vous: vous faites partie d'une image. Cette photo ne traite pas de la façon dont tu es jolie, mais de l'esthétisme de la photo. Même avec le meilleur maquillage et les meilleurs cheveux au monde, si vous ne créez pas d'angles agréables, la photo ne sera pas aussi brillante qu'elle pourrait l'être.
  4. 4 Pointez votre nez loin de la caméra. Regarder la caméra directement peut donner des images spectaculaires, mais en général, il est préférable de placer votre visage de travers et de regarder la caméra sous cet angle. Inclinez votre nez un peu en haut ou en bas, un peu à gauche ou à droite, mais gardez le regard sur cette caméra.
    • Apprenez quels angles vous flatteront le plus. Avez-vous une belle mâchoire? Inclinez votre tête vers le haut et sur le côté un peu. Expérimentez devant un miroir ou avec votre propre appareil photo pour voir quels angles font les clichés les plus intéressants sur votre visage.
    • Sachez d'où vient la lumière. Rappelez-vous que la lumière jettera des ombres, et même si elles sont légères, elles affecteront l'apparence de votre visage. Si la lumière vient du haut, le fait de pencher le nez peut faire en sorte que votre oreille sourde, ce qui est bien si vous tentez un coup sinistre, mais pas si vous essayez de paraître amical.
  5. 5 Regarde partout En regardant l’appareil photo, il est possible d’obtenir une image intéressante, mais vous avez beaucoup plus d’options si vous regardez ailleurs. Que se passe-t-il là-bas? Est-ce qu'elle regarde dans le miroir? Est-ce qu'elle voit un lutin? Est-ce qu'elle parle à la reine d'Angleterre? Tout le monde voudra savoir.
    • Méfiez-vous du regard cliché et dévoyé. Au mieux, vous aurez l'air existentiel et au pire, vous aurez l'air d'essayer d'être existentiel en regardant au loin. Utilisez ce regard au minimum.
  6. 6 Quarter out. Un peu comme la dernière astuce à laquelle on vient d'échapper, le quarting vous fera paraître aussi mince que possible. Est-ce qu'elle fait face à l'avant? Est-ce qu'elle fait face au côté? À quel point sa taille est-elle large? PERSONNE NE SAURA. S'en tenir à un angle de 3/4 pour apparaître le plus mince.
    • En allant directement dans n'importe quoi, vous serez le plus vulnérable et exposé (cela vaut aussi pour la vie réelle!). Si vous sortez, quel est votre bon côté? Soulignez-le pour obtenir la meilleure photo.
  7. 7 Rappelez-vous vos mains. La partie la plus délicate de la modélisation est peut-être de savoir quoi faire avec vos mains. Ils sont juste là suspendus maladroitement. Si vous restez fiancés, nous espérons que vous trouverez des poses qui vous conviennent. La seule chose que tu devrais ne pas faites-les, vous les mettez autour de votre visage. Bonjour, mauvais coup de glamour des années 1980!
    • Une bonne règle est de montrer le côté de votre main. Cela crée la ligne la plus longue et la plus fine qui s'étend de votre bras. Il évite également la peur du vieillissement de la main et l'inquiétude drôle.

Méthode deux sur trois:
Maîtriser les techniques

  1. 1 Ayez le "sourire parfait". Il y a un art à poser avec un sourire parfait et la plupart des bons modèles savent comment le faire naturellement. C'est un sourire à mi-chemin entre le plus grand sourire que vous puissiez faire et aucun sourire du tout. Les lèvres sont légèrement séparées et seules les dents supérieures sont visibles. Le sourire est considéré comme un "sourire doux". Le résultat devrait être agréable et détendu.
    • En général, le sourire soulèvera les joues et rétrécira les yeux. Alors, essayez de détendre vos yeux pour qu'ils soient ouverts et les blancs apparaissent. Cela peut prendre un peu de pratique devant un miroir pour isoler les différents groupes musculaires; Cependant, cela en vaudra la peine.Que vous soyez un mannequin ou que vous cherchiez simplement à améliorer vos portraits, la maîtrise du sourire parfait peut apporter des améliorations majeures à vos prises de vue.
  2. 2 Créez une intensité. Être un cerf dans les phares ou tout simplement avoir l'air ennuyé n'est pas une déclaration intéressante sur la non-conformité, une nouvelle approche du matérialisme de l'industrie de la mode, ou du moins attachante. C'est juste maladroit. Lorsque votre image est capturée, vous devez sentir quelque chose que l'appareil photo peut attraper. Cela dépendra du tournage, mais quoi que ce soit, créez-le. Sens le. Reek of emotion.
    • La seule façon non abstraite de mettre cela est d'utiliser vos yeux. Il est très facile de sourire avec seulement votre bouche ou de faire une pose avec votre corps et d'oublier que votre visage ne correspond pas. Si vous ne savez pas ce que vous devriez ressentir, comment votre corps vous met-il en avant? Êtes-vous fort et confiant? Êtes-vous heureux et insouciant? Comme le dit Tyra, "Smize!"[1] Traduction: souriez avec vos yeux.
  3. 3 Soyez de bon goût Dans certains vêtements que vous pourriez choisir de porter, il serait facile de se sentir un peu méchant. Indépendamment de ce que vous portez (dans plus circonstances), il est préférable de ne pas regarder prédateur.
    • Un bon modèle devrait porter sur la sophistication et la classe. Même si vous êtes dans un minuscule bikini, réfléchissez avec désinvolture. Votre corps mettra suffisamment l'accent sur votre beauté - votre visage et votre pose ne doivent pas non plus l'être.
  4. 4 Mélangez-le constamment. Vous devriez changer de poses toutes les trois secondes environ. Un photographe ne voudra pas perdre son temps à prendre la même photo encore et encore. Même si vous n'êtes pas certain que vous avez l'air bien, allez-y! Vous aurez le choix entre de nombreuses options lorsque vous aurez terminé - certaines d'entre elles sont sûres.
    • N'hésitez pas à aller un peu fou. Si vos poses sont uniques, vous serez mémorable. Conservez les techniques que vous connaissez (en travaillant dans des angles, etc.), mais modifiez-les avec des variations infimes. Et un peu peut aller loin.
  5. 5 Cachez vos défauts. Tout le monde les a. Même les modèles hollandais de taille 7 000 et 7 pi de hauteur les ont. Les chances sont que vous êtes au courant d'eux aussi! La bonne nouvelle est qu'il y a sûrement un moyen de les cacher (pas qu'ils ne soient pas merveilleux - mais pas idéaux pour l'appareil photo).[1]
    • Si vous mettez vos mains sur vos hanches, cela créera l'illusion d'une taille plus petite. Les trous entre vos bras et votre corps créent un arrière-plan qui élimine l’accent de cette zone. Faites-le aussi dans la vraie vie!
    • Gardez votre menton levé pour réduire votre front. (Le contraire vaut pour les gros mentons!) Non seulement gardera-t-il votre menton fort et cache-t-il votre front, mais il allongera également votre cou.
    • Tournez un genou pour obtenir des hanches plus minces. Oh, cet écart insaisissable que la plupart des femmes n'ont pas. Mais si vous tournez le genou, cela vous aidera à y arriver. Et vos hanches sembleront plus petites!
    • Si vous tournez votre corps sur le côté, mais cares vos épaules, vos hanches seront beaucoup plus petites. C'est comme si vous étiez face à face, mais vous ne recevez que la majorité de vos hanches.
  6. 6 Entraine toi. Procurez-vous un appareil photo numérique, installez un trépied et prenez des milliers de clichés. Étant donné que regarder les images sur l'écran de votre ordinateur ne coûte rien, il n'y a vraiment aucune excuse ne pas s'entraîner. Vous devez savoir quelles poses travaillent pour vous et lesquelles ne le font pas…
    • Apprenez quelle pose flatte quelles parties de votre corps. Se familiariser avec les postures de travail avec différents types de vêtements; certaines poses soulignent les lignes épurées d'un costume de puissance, tandis que d'autres soulignent la fluidité d'une robe. Entraînez-vous avec des accessoires comme une chaise ou des objets (un vase, une corde, un ballon de plage, etc.). Vous ne savez jamais ce qu'on vous demandera de faire!
  7. 7 Étude. Regardez les magazines et les brochures avec un œil critique. Notez comment le modèle pose: Que fait-elle avec ses mains, ses membres, sa tête, ses yeux, ses lèvres? Quelle émotion la pose transmet-elle?
    • Trouvez votre modèle préféré et analysez-le. Comment marche-t-elle? Comment se porte-t-elle en général? Quelles sont ses poses? Bien que vous ne vouliez pas être un imitateur, faites attention à ses habitudes pour vous lancer.

Méthode trois sur trois:
Travailler sur un tournage

  1. 1 Écoutez votre photographe. Un bon photographe offrira des commentaires et, espérons-le, sera assez franc et vous dira quoi faire pour obtenir le résultat souhaité. Soyez coopératif et gracieux (et gracieux!). Ne vous laissez pas nerveux, sinon vous vous contracterez et aurez l'air raide. Détendez-vous dans chaque pose et connectez-vous avec la caméra.
    • Prenez en compte le type de tournage que vous faites. Si c'est du mannequinat, on vous demandera probablement de prendre des poses anguleuses et avant-gardistes qui ont l'air un peu étranges et forcées. Si c'est de la modélisation commerciale, vous voudrez avoir l'air décontracté et quotidien. Pensez à une annonce de Jean Paul Gaultier par rapport à une annonce pour Aveeno.
  2. 2 Respirer. Parfois, lorsque nous nous concentrons ou lorsque nous sommes nerveux, nous ralentissons ou accélérons considérablement notre respiration. Vous pourriez même trouver votre souffle pour un coup de feu. Restez conscient de votre respiration; reste normal et détendu.
    • Cette étape est super importante. Votre respiration peut réellement déterminer votre humeur, déterminant ainsi vos poses. Si vous respirez rapidement, cela indique à votre corps que vous êtes prêt pour le combat ou la fuite - imaginez ce que vous allez faire lorsque ces pensées traversent votre subconscient!
  3. 3 Ne t'inquiète pas ton look. Certains concepteurs ont des visions assez ridicules qui peuvent vous faire penser à quelque chose du genre: "J'ai l'impression que Lucille Ball est sortie du lit et a été attaquée par un renne." Eh bien, c'est ce qu'ils étaient en train de faire apparemment, alors vous n'avez pas d'autre choix que de basculer. Mettez-le de côté Tu es toujours toi. Vous l'avez toujours.
    • Rappelez-vous comment nous avons dit auparavant que vous faites partie d'une image? La photo parle de toi, bien sûr, mais aussi des vêtements que tu portes, de la toile de fond et de la photo. Si vous n'aimez pas votre maquillage, vos cheveux ou votre tenue, faites-en un modèle. Vous avez toujours le sourire, les poses et les techniques.
  4. 4 Visualiser une motivation ou un sentiment. Cela peut vous aider à capturer les émotions dont vous avez besoin pour un tir. Si le photographe cherche un cliché mélancolique, par exemple, imaginez un épisode mélancolique de votre vie. Vous pouvez trouver que vous êtes mieux en mesure de canaliser votre "mélancolie interne" de cette façon.
    • Si vous visitez un peu trop près de chez vous, pensez à l'intrigue d'un film applicable et mettez-vous à la place de l'actrice. Le processus de réflexion devrait prendre le dessus sur votre visage et corps, créant une intensité pour la photo.