Comment organiser votre propre émission de radio

Avez-vous déjà écouté votre DJ préféré pendant votre trajet quotidien et vous êtes-vous dit: "Cela semble facile - je peux le faire!" Bien que la radiodiffusion puisse être un moyen gratifiant de se faire un nom et d'affecter la vie de milliers (voire de millions) d'auditeurs, ce n'est pas toujours facile. Organiser un talk-show à la radio signifiait autrefois payer vos cotisations pendant des années en tant qu'employé de radio de bas niveau. Aujourd'hui, cependant, Internet a permis aux amateurs talentueux de se faire un nom. Pour apprendre à animer votre propre émission de radio, consultez l’étape 1 ci-dessous pour commencer!

Méthode One of Four:
Obtenir un spectacle

1. 1 Impliquez-vous dans une station locale. Si vous commencez avec zéro expérience, la meilleure façon d'obtenir des émissions de radio est de commencer à participer au processus de création d'une émission de radio existante. Travailler ou faire du bénévolat dans une station de radio vous donne une introduction au flux de travail et aux tâches régulières nécessaires à la réussite d'une émission de radio. Cela vous donne également l'expérience nécessaire pour mettre votre CV lorsque vous postulez pour du temps d'antenne. Plus important encore, cela vous permet de nouer des contacts à l’intérieur de la station. Connaître quelqu'un dans l'industrie peut faire toute la différence dans le monde quand il s'agit de présenter votre premier spectacle - le personnel des stations de radio est beaucoup plus enclin à embaucher des personnes qu'il connaît et qui font confiance aux animateurs que d'embaucher des étrangers.
   • Une bonne idée pour développer votre expérience de station de radio est d'essayer de faire du bénévolat pour une station de radio communautaire locale (comme, par exemple, une station de radio d'université). Ces stations ne sont généralement pas exploitées à des fins lucratives et dépendent du travail des volontaires pour rester en ondes, ce qui signifie qu'il est relativement facile de trouver une place dans le personnel par rapport à une station à but lucratif.
2. 2 Obtenez un stage. Certaines stations de radio offrent des stages et des stages aux candidats intéressés, en particulier aux jeunes étudiants. Certains de ces stages sont intégrés au département de communication d'une école ou d'un collège local, ce qui signifie qu'ils recrutent généralement uniquement parmi le groupe d'étudiants du département, tandis que d'autres stages peuvent accueillir des candidats du grand public.
   • Selon la quantité de temps que vous travaillez, un stage peut parfois être plus utile pour obtenir un spectacle que de travailler de bas en haut dans la station. Les bons stages sont axés sur la carrière et offrent des possibilités d'emploi après la fin du stage. Cependant, même avec un stage, il peut être nécessaire de travailler dans l'industrie de la radio pendant plusieurs années avant de recevoir un spectacle.
3. 3 Si possible, obtenez une formation en radiodiffusion. Suivre le bon cheminement pédagogique pour devenir un animateur de radio ne fera qu’aider vos chances d’obtenir votre propre émission. De plus, comme indiqué ci-dessus, les programmes éducatifs ouvrent souvent la voie à des possibilités de stage et d'apprentissage intéressantes. S'il vous est financièrement possible de le faire, envisagez d'obtenir un diplôme en communication ou en radiodiffusion pour stimuler votre CV et vous donner des connaissances et une expérience précieuses.
   • Il est important de noter qu'une formation en communication ou en radiodiffusion n'est pas absolument nécessaire pour réussir une carrière à la radio. Plusieurs des noms les plus connus de la radio, comme Howard Stern, ont des diplômes en communication, mais d’autres n’ont pas de formation pertinente. Par exemple, Adam Carolla, hôte unique de Ligne de l'amour et Le spectacle d'Adam Carolla, a terminé seulement un enseignement collégial partiel qui comprenait un travail dans une majeure en céramique.^[1]
4. 4 Soyez prêt à payer pour du temps sur des stations à but lucratif. Bien que toutes les stations aient leurs propres règles pour leurs animateurs, généralement, les stations locales à but lucratif factureront les hôtes pour leur temps d'exposition.^[2] Les temps où le nombre d'auditeurs est élevé (comme les temps de trajet le matin et l'après-midi) sont généralement élevés, tandis que les temps moins populaires sont généralement moins chers. Les hôtes peuvent payer leurs spectacles avec leur propre argent, solliciter des dons auprès des téléspectateurs ou vendre du temps publicitaire à des tiers. S'ils gagnent plus d'argent grâce aux frais de publicité que le coût de la diffusion, ils font généralement de la différence un profit. Les hôtes radio performants peuvent se supporter de cette façon. Il est essentiel de comprendre à l'avance que vous pourriez avoir à payer votre temps d'exposition - vous ne voulez pas suivre un créneau horaire convoité pour découvrir que vous ne pouvez pas vous permettre de faire tourner votre émission.
   • En raison du coût lié à l'organisation d'une émission de radio, il est souvent sage de conserver un autre emploi (du moins jusqu'à ce que vous puissiez générer suffisamment de revenus publicitaires pour soutenir votre émission). Se consacrer à plein temps à votre carrière radio est idéal pour votre émission, mais pas si vous manquez de fonds et que vous devez quitter les ondes dans quelques mois.
   • Les coûts varient. Par exemple, dans certaines stations locales, l’heure radio peut coûter entre 60 et 200 dollars de l’heure, selon la tranche horaire.
5. 5 Envisagez de commencer avec la radio internet. Pour les débutants dans le monde de la radiodiffusion, Internet offre un moyen de faire entendre votre voix avec très peu (voire pas du tout) de coûts initiaux et aucune expérience requise. Si vous avez le savoir-faire en informatique, vous souhaiterez peut-être configurer un flux audio dédié pour diffuser votre émission (voir Comment diffuser du contenu audio en direct ou un guide en ligne, comme celui-ci). Vous pouvez également essayer un service de diffusion en ligne bon marché ou gratuit comme Live365.com (bon marché, essai gratuit) ou Radionomy.com (gratuit pendant 9 mois avec conditions).^[3]
   • L'inconvénient d'avoir une émission de radio sur Internet est que c'est essentiellement à vous de promouvoir votre propre émission et d'accroître votre audience - vous n'aurez pas les ressources d'une station établie pour vous aider.
   • Une autre option intéressante consiste à enregistrer un podcast régulier.Les podcasts sont essentiellement des talk-shows pré-enregistrés que les auditeurs peuvent télécharger et écouter à leur guise. Pour plus d'informations sur les podcasts, consultez Comment démarrer votre propre podcast ou accédez à la section podcasting ci-dessous.

Méthode deux sur quatre:
Hébergement de votre spectacle

1. 1 Choisissez un thème ou un format pour votre spectacle. Avant de commencer à diffuser, vous voudrez avoir un "but" pour votre émission. Bien que de nombreux salons soient remarquablement flexibles quant à leur structure et aux sujets qu’ils couvrent, en général, les émissions les plus réussies ont un thème ou un objectif prédéfini. Cela peut être assez large, alors ne ressentez pas le besoin de classer votre émission avec un thème extrêmement spécifique. Demandez-vous simplement, "quel est mon spectacle sur? "Vous trouverez ci-dessous quelques thèmes d’émissions de radio pour vous aider à démarrer:
   • Nouvelles / actualités
   • Commentaire politique
   • Nouvelles musicales / Discussion musicale souterraine
   • Humour / Parodie
   • Thèmes éducatifs (histoire, science, etc.)
   • Conseil (relations, projets de bricolage, etc.)
   • Sujets de niche (paranormal, théories du complot, etc.)
2. 2 Planifiez l'heure de votre spectacle à l'avance. Ne pas "voler" dans le studio, sauf si vous êtes un diffuseur expérimenté. La planification (ou le «blocage») du temps dont vous disposez pour votre spectacle est un must, surtout si c'est votre première émission. Avoir un plan à l’avance vous permet de maintenir l’élan du spectacle à un niveau élevé et de rendre les choses plus difficiles à aborder. Lors de vos premiers concerts, vous découvrirez inévitablement que votre emploi du temps ne correspond pas parfaitement à la réalité - certains segments peuvent prendre plus de temps que prévu, tandis que d'autres prennent moins de temps. Prenez note de ces différences et ajustez votre horaire au besoin.
   • Disons que nous venons de recevoir notre première émission de radio politique de 90 minutes. Voici un exemple d'horaire que nous pourrions avoir pour notre premier spectacle:

     • (5 minutes) Chanson thématique et introductions.

       (20 minutes) Interview d'invité: auteur Jane Smith.

       (15 minutes) Sujet de discussion 1: Salaire minimum - trop élevé ou trop bas?

       (5 minutes) Les publicités.

       (10 minutes) Prendre des appels.

       (15 minutes) Sujet de discussion 2: Gerrymandering - quel est le problème à l’ère moderne?

       (5 minutes) Les publicités.

       (10 minutes) Prendre des appels.

       (5 minutes) Autoriser les invités à connecter les événements à venir. Suivez avec adieu et musique outro.

3. 3 Avoir une structure cohérente et reconnaissable. Quand il s'agit de parler de radio, la cohérence est la clé. Les auditeurs veulent avoir la certitude qu'ils pourront entendre le même contenu et le même style de discussion chaque fois qu'ils écoutent votre émission. Certains changements peuvent être inévitables: par exemple, si un aspect particulier de votre émission ne fonctionne pas, il vaut mieux le laisser tomber que de le laisser boiter en tant que partie impopulaire du spectacle. Cependant, chaque fois que cela est possible, vous devez conserver les bases de votre planning identiques d'un spectacle à l'autre tout en autorisant un nouveau contenu sous la forme de nouveaux segments, etc.
4. 4 Invitez les nouveaux invités et les anciens favoris à participer à votre spectacle. Une façon de garder votre émission fraîche et intéressante tout en maintenant son format cohérent consiste à inviter continuellement des invités intéressants et passionnants à votre spectacle. Les invités apportent leurs connaissances et leur style de conversation au spectacle, contribuant ainsi à des discussions enrichissantes (ou du moins divertissantes). En général, en échange de la participation au spectacle, le client est autorisé à promouvoir ses projets personnels à l’air.
   • Les types d'invités que vous devriez inviter varient en fonction du format de votre émission. Par exemple, si vous dirigez un talk-show critique d'art sérieux, vous pourriez inviter des invités qui offrent de nouvelles perspectives et une expertise unique, comme des professeurs et des artistes. D'un autre côté, si vous organisez un spectacle de comédie "choc jock" grossier, vous voudrez peut-être inviter d'autres comédiens ou même des personnalités locales bizarres.
5. 5 Prenez les appels des auditeurs. C'est presque toujours une bonne idée d'encourager une atmosphère amicale et ouverte entre vous et vos interlocuteurs. Si vous avez un public actif, il est plus facile de maintenir l'élan du dialogue de votre émission que si vous ne le faites pas. En ouvrant votre ligne téléphonique aux appelants, vous évitez de réfléchir à de nouvelles pistes de discussion intéressantes. Au lieu de cela, vous pouvez laisser vos auditeurs diriger la conversation pour vous - tout ce que vous avez à faire est de répondre.
   • Si vous êtes dans une gare avec des règles contre les blasphèmes, soyez à l'affût des appels de blague. Sachez toujours comment déconnecter rapidement un appel. Si votre station fonctionne avec un délai, sachez comment supprimer les dernières secondes de temps d'antenne dans le cas où un appelant dit quelque chose d'inapproprié. La plupart des stations auront un bouton de retard facilement accessible quelque part près de la carte son principale.
   • Si vous diffusez en ligne, vous pouvez essayer de prendre des appelants via un logiciel de messagerie vocale comme Skype. Sinon, vous voudrez peut-être avoir un canal de discussion en ligne pour vos auditeurs que vous surveillez occasionnellement pour des discussions pertinentes.
6. 6 Evitez "l'air mort". Que vous ayez une émission à la radio communautaire avec un public local minuscule ou une émission matinale souscrite à l'échelle nationale, vous voudrez suivre la règle d'or de la radiodiffusion: éviter «l'air mort» (périodes de silence distrayantes). Les pauses ordinaires dans une conversation sont une chose - vous n'avez pas besoin de parler pendant chaque seconde de votre émission. Cependant, vous souhaiterez éviter des périodes de silence de plus de quelques secondes. Celles-ci sont difficiles à écouter, ne semblent pas professionnelles et peuvent entraîner un ralentissement immédiat de l’écoute si vous avez l’impression d’avoir une erreur technique.
   • Vous pouvez trouver que c'est une bonne idée de garder une nouvelle musique (ou un clip audio similaire) en attente et prête à jouer si quelque chose vous surprend et que vous avez besoin de quelques minutes.
7. 7 Recherchez des annonceurs. Comme indiqué ci-dessus, il est fort possible que vous deviez payer le temps d'antenne de votre émission. Pour aider à payer votre émission, essayez de trouver des annonceurs qui sont prêts à mettre un peu d’argent pour diffuser leur message à l’air. Les annonceurs peuvent vous payer des frais ou accepter de couvrir une partie des coûts de votre émission en échange d’une partie de votre temps d’antenne. Certains animateurs d'émissions de radio lisent eux-mêmes l'annonce de l'annonceur, tandis que d'autres choisissent de lire des annonces préenregistrées. En règle générale, les tarifs pour la publicité radio augmentent avec la durée de la publicité, l’opportunité de la plage horaire et le nombre d’auditeurs.
   • Les prix des annonces peuvent également varier considérablement selon les marchés. Par exemple, 60 publicités sur un marché comme Los Angeles peuvent coûter jusqu'à 500 dollars, tandis que le même nombre de publicités pourrait aller jusqu'à 3 dollars dans une petite ville rurale.^[4]
8. 8 N'oubliez pas de promouvoir votre spectacle. N'oubliez jamais qu'en tant qu'animateur d'une émission de radio, vous vivez et mourez par vos auditeurs. Plus vous avez d'auditeurs, mieux c'est. Avec plus d'auditeurs, vous pouvez facturer davantage vos annonceurs par annonce, négocier des contrats plus lucratifs avec votre station et vous promouvoir, ainsi que vos invités, auprès d'un public plus large. Essayez donc toujours d'accroître votre écoute en faisant la promotion de votre émission.
   • Un bon moyen d'y parvenir est de faire de la publicité sur d'autres émissions (en particulier celles situées dans les plages horaires souhaitées) diffusées depuis la même station que vous. De nombreuses stations offrent un tarif réduit pour promouvoir votre émission.

Méthode trois sur quatre:
Produire du bon contenu

1. 1 Envisagez de recruter un co-hôte. Pour les émissions de radio parlées, avoir une deuxième (ou troisième ou une quatrième…) personne en studio avec vous dans chaque émission vous facilite la tâche de toutes les manières imaginables. Plus important encore, les co-organisateurs offrent leur propre personnalité et leurs propres réflexions à chaque discussion, en veillant à ce que votre propre voix et vos propres opinions ne soient pas obsolètes. Cela vous permet également d'avoir un débat amical - le va-et-vient entre deux co-organisateurs qui peuvent amoureusement se chamailler est souvent l'une des parties les plus divertissantes d'un talk-show. Si vous songez à vous faire co-animer, assurez-vous que vous vous entendez bien et que vous comprenez les engagements du poste.
   • Les co-hôtes ont aussi d'autres avantages. Par exemple, certains peuvent être disposés à partager le coût du temps d’antenne avec vous ou à rechercher et réserver des invités.
2. 2 Planifier des fonctionnalités régulières. Pour l'auditeur, le plaisir d'écouter leurs émissions préférées réside dans l'anticipation, l'écoute et même la participation à leurs fonctions récurrentes préférées. Tant que vous respectez les règles de votre station (et, bien sûr, les lois locales), il n'y a pratiquement aucune limite quant aux types de segments que vous pouvez exécuter, alors soyez créatif! Voici quelques idées pour vous aider à démarrer:
   • Call-in trivia concours de prix ou de reconnaissance
   • Segments de rue en direct ou préenregistrés
   • Concours de type "100ème appelant gagne"
   • Solliciter des auditeurs pour certains types d'histoires
   • Comédie créative / exercices d'improvisation
3. 3 Créez des segments uniques mémorables. Le simple fait que vos utilisateurs soient susceptibles d’apprécier la cohérence des segments récurrents ne signifie pas nécessairement que vous devez éviter les événements et fonctionnalités ponctuelles. Expérimenter de nouvelles idées tout en conservant le format et la structure de base de votre spectacle vous permet d'innover continuellement et de surprendre votre public. C'est aussi un bon moyen de trouver de nouvelles orientations pour le spectacle - tout ce qui peut susciter une réaction particulièrement positive peut éventuellement devenir un segment récurrent.
4. 4 Construire une relation avec les contributeurs fréquents. Si vous remarquez que certaines personnes semblent appeler régulièrement à la station ou que certains invités semblent particulièrement populaires auprès de vos auditeurs, ne laissez pas ces personnes se perdre! Essayez plutôt de créer une relation de travail amicale avec eux. Parlez à ces personnes et demandez-leur si elles aimeraient faire partie du spectacle. Même s'ils ne sont pas intéressés à se joindre à la série en tant que membre de la distribution, ils peuvent apprécier de devenir un «ami de la série» ou d'obtenir une reconnaissance en tant que contributeur officiel.
   • Par exemple, si l'un de vos interlocuteurs a une personnalité tapageuse et scandaleuse et des convictions politiques insensées, vous voudrez peut-être avoir un segment semi-régulier où il appelle et commente les questions du jour.
5. 5 Créez un personnage à l'antenne. Certaines émissions de radio, en particulier celles qui examinent ou critiquent des sujets sérieux, sont des affaires dignes. Cependant, de nombreux talk-shows sont connus pour les personnages exagérés, grossiers ou bizarres assumés par leurs hôtes. Si votre émission s'intéresse principalement à divertir vos auditeurs, envisagez de créer un tel personnage pour vous-même. L'interaction entre un personnage hôte fou et un co-organisateur de straightman ou un interlocuteur non averti peut constituer une excellente radio.
6. 6 En cas de doute, apprendre des grands. Aucune émission de radio n'est parfaite dès le départ. Il peut falloir des années d’expérience pour développer votre métier de diffuseur au point d’offrir un grand spectacle chaque jour. Pendant ce temps, c'est une bonne idée de chercher l'inspiration parmi les meilleures émissions de radio et podcasts du monde. Il n’ya pas de honte à obtenir des idées de ceux qui ont déjà du succès. Ils avaient eux aussi des modèles dans le monde de la radiodiffusion avant qu’ils ne deviennent célèbres (par exemple, Howard Stern cite l’animateur radio Bob Grant).^[5] Vous trouverez ci-dessous quelques excellentes émissions de radio et podcasts que vous voudrez peut-être envisager d'écouter:
   • Cette vie américaine - Politique, problèmes sérieux, histoires d'intérêt humain
   • Le spectacle de Howard Stern - humour torride "Shock jock"
   • Le spectacle de Ron et Fès - humour, chat
   • Voiture parler (ne fonctionne plus) - conseil automobile
   • Comédie Bang Bang (podcast) - comédie absurde, improvisation
   • Le bugle (podcast) - nouvelles, politique

Méthode quatre sur quatre:
Faire un podcast

1. 1 Enregistrez votre spectacle. Pour l'auditeur, la différence entre une émission de radio et un podcast est mineure: toutes deux impliquent d'écouter un hôte et / ou un groupe de coanimateurs parle de sujets familiers avec ou sans invité. Cependant, pour vous, l'hôte, l'enregistrement d'un podcast est un peu différent de l'enregistrement d'un spectacle en direct. Vous réaliserez votre émission comme vous le feriez normalement, mais au lieu de la diffuser en direct, vous l’enregistrez et vous l’offrez en téléchargement sur Internet. Pour ce faire, vous devez installer un équipement qui vous permet d’enregistrer des fichiers audio de haute qualité et suffisamment d’espace disque pour les stocker.
   • Pour les besoins les plus élémentaires en matière de podcasting, vous pouvez utiliser un ordinateur et un microphone de qualité raisonnable, qui coûtent généralement plus de 100 dollars dans les magasins d’équipement audio.
2. 2 Modifiez votre fichier audio. Après avoir enregistré votre émission, vous souhaiterez peut-être écouter votre fichier audio et, si nécessaire, découper les parties que vous ne souhaitez pas utiliser pour le podcast final. Pour ce faire, vous aurez besoin d'un logiciel de montage audio (certains programmes gratuits, comme Audacity, sont disponibles en ligne). Insérez des annonces, de l'intro et de la musique outro, ou tout autre élément que vous souhaitez ajouter à votre podcast.
   • Lorsque vous avez terminé, enregistrez votre fichier dans un format audio largement utilisé qui sera facile à utiliser pour votre public, comme .mp3.
3. 3 Téléchargez votre émission sur un site d'hébergement. Mettez votre podcast à la disposition de vos auditeurs en ligne. Une variété de sites d'hébergement gratuits, tels que Youtube.com, Soundcloud.com et bien d'autres, vous permettent de télécharger des fichiers audio avec un compte gratuit. Notez qu'avec ces sites, les limites de bande passante par fichier peuvent nécessiter que vous divisiez votre podcast en plusieurs parties. Vous pouvez également essayer d’héberger votre podcast sur des magasins audio en ligne tels que l’iTunes Store, le Google Play Store, etc.
   • Généralement, la plupart des podcasts sont offerts à l'auditeur gratuitement et sont pris en charge par des dons, des sponsors ou des annonceurs. Charger de l'argent pour votre podcast peut décimer votre auditoire potentiel lorsque vous êtes en concurrence avec des centaines de bons podcasts gratuits, donc ce n'est généralement pas une bonne idée.
4. 4 Si vous le souhaitez, créez un blog ou un site Web pour votre podcast. Généralement, les podcasts les plus professionnels ont leurs propres sites Web qui contiennent des liens vers les épisodes de podcast, ainsi que des actualités sur les podcasts, un magasin de marchandises, etc. Vous voudrez peut-être acheter votre propre nom de domaine et construire votre site à partir de rien, mais pour beaucoup, un service gratuit de création de blogs comme Wordpress.com fonctionne parfaitement.
   • Pour plus d'informations, voir Comment créer un site Web.