Busking, ou street performing, est un excellent moyen de poursuivre votre passion en tant qu'artiste et d'acquérir une expérience précieuse pour montrer votre métier devant un public. Que vous soyez un musicien, un acrobate, un comédien, un jongleur ou un autre interprète, il y a de l'argent à attendre de vos talents. Le succès du busing consiste à préparer le terrain, peu importe où vous vous produisez, et à impressionner suffisamment la foule pour gagner leur admiration et quelques dollars dans le processus.

Première partie de trois:
Donner une grande performance

  1. 1 Proposez un acte excitant. Avant de commencer à gagner de l'argent avec un tour de force, vous devez vous assurer que ce que vous faites est quelque chose que les gens veulent voir. Heureusement, vous disposez d'un grand nombre d'options. Presque n'importe quoi peut faire une performance de rue fascinante, de la peinture en direct et du chant à la comédie d'improvisation et aux cascades de skateboard.[1]
    • Si vous vous trouvez mal à l'aise sur la façon de commencer, identifiez les compétences et les talents dont vous êtes le plus fier, puis réfléchissez à une façon unique de les présenter.
    • Parmi les spectacles de bus les plus populaires, citons les musiciens, les jongleurs, les acrobates, les magiciens et les danseurs.
    • Envisagez d'apprendre une nouvelle compétence pour vous séparer du pack. Dans une ville inondée de danseurs, par exemple, vous pourriez passer inaperçu. En tant que mime, vous êtes assuré de faire tourner les têtes.
  2. 2 Prévoyez au moins une heure de matériel. Avant de vous rendre dans la rue, écrivez une setlist détaillant précisément les chansons, les astuces ou les compétences que vous souhaitez exécuter et dans quel ordre. Busking n'est pas la même chose qu'improviser. Si vous répétez le même schtick encore et encore, cela ne vous prendra pas longtemps avant de commencer à ennuyer votre public.[2]
    • Vous pouvez jouer pendant plus d'une heure, à condition que vous ayez suffisamment de matériel frais.
    • Si vous êtes un interprète non-musicien tel qu'un magicien, mettez en place quatre ou cinq actes distincts de 15 à 20 minutes chacun et faites-les pivoter à mesure que votre audience change.
  3. 3 Personnalisez chaque acte au public que vous avez. Un spectacle de magie destiné à un public plus âgé, par exemple, devrait impliquer des illusions plus sophistiquées que pour les enfants. Si une certaine performance n'est pas bien reçue, changez-la la prochaine fois. Non seulement cette flexibilité permettra aux spectateurs de deviner, mais elle mettra également votre gamme en valeur en tant qu'interprète.[3]
    • Prendre des demandes, si demandé. Vous aimerez peut-être la musique baroque, par exemple, mais si vous trouvez que les foules ont tendance à les appeler, cela vous rapportera quelques numéros de jazz ou de rock classique.
    • Une tactique utile consiste à inspecter la foule pendant qu'elle rassemble et à déterminer l'âge moyen parmi les visages que vous voyez. Vous pouvez alors choisir votre matériel en conséquence.
  4. 4 Ignorer les réponses négatives. Busking peut être doux, mais il peut aussi être aigre parfois. Essayez de ne pas le prendre personnellement lorsque quelqu'un s'éloigne pendant votre geste ou rit quand il n'est pas censé le faire. Concentrez-vous sur divertir les masses et couvrir les défaites et les émeutiers qui tentent de pleuvoir lors de votre défilé.[4]
    • Vous êtes sûr de rencontrer votre part de chahuteurs en chemin. Au lieu de riposter avec des railleries personnelles, tuez-les avec gentillesse et avec un acte de démonstration.[5]
    • Contrairement à un spectacle où le public paie le prix de l’entrée pour vous voir faire votre truc, vous n’aurez pas beaucoup de contrôle sur le comportement des passants dans la rue.
  5. 5 Faites un effort pour améliorer chaque performance. À la fin de la journée, examinez attentivement votre acte. Qu'est-ce qui a réussi? Qu'est-ce qui a encore besoin de travail? Notez quelques idées sur la façon de renforcer vos points faibles et mettez votre plan en action la prochaine fois que vous frappez sur le trottoir. En renforçant continuellement votre métier, vous parvenez à gagner un plus large public, à toucher plus de personnes avec votre passion et à augmenter vos revenus.[6]
    • Observez attentivement les réactions de votre public. Ils peuvent souvent vous fournir les informations dont vous avez besoin, même si elles ne le sont généralement pas.
    • Conservez un cahier pour enregistrer les détails comme combien vous avez gagné pour chaque performance, à quel point les différents endroits sont occupés à différents moments de la journée et ce que les gens ont semblé répondre au mieux.

Deuxième partie de trois:
Choisir un cadre idéal

  1. 1 Lisez les lois sur le bus dans votre région. Toutes les villes n'ont pas la même opinion des artistes de rue. Certains les considèrent comme des divertissements inoffensifs, tandis que d’autres les considèrent comme une nuisance publique ou une panification glorifiée. Dans certains cas, il peut être nécessaire de demander un permis d’exposant spécial avant de pouvoir effectuer des opérations légalement.[7]
    • Même les différents arrondissements de la même ville peuvent avoir des réglementations différentes, alors lisez attentivement la zone que vous avez choisie pour organiser votre performance.
    • Si on vous demande de partir par un patrouilleur ou un propriétaire, vous devez vous conformer. Mettre un combat ne peut que vous mettre en difficulté et donner une mauvaise réputation aux joueurs de rue.
  2. 2 Trouvez un endroit avec beaucoup de circulation à pied. Concentrez votre recherche sur les zones à haute visibilité où les gens vont et viennent toute la journée. Vous aurez beaucoup plus d’œil sur votre action dans un coin de rue ou une station de métro très fréquentée que dans une allée vide. Parmi les autres endroits prometteurs, citons les places de la ville, les centres commerciaux en plein air et les lieux de nuit populaires.[8]
    • Si possible, sélectionnez un emplacement adapté à l'acte que vous mettez, par exemple, vous aurez besoin de beaucoup d'espace pour un affichage acrobatique. De même, les musiciens bénéficieront de zones avec une bonne acoustique où le son portera des oreilles plus curieuses.
    • Veillez à ne pas vous mettre à la place de quiconque. Cela peut rapidement changer la perception de votre acte d'un affichage attachant à un obstacle irritant.[9]
  3. 3 Planifiez vos performances pour quand le plus grand nombre de personnes sortent. Prenez note de quand les rues de votre région sont les plus occupées. Pendant la semaine de travail, les heures de pointe et les heures de midi, lorsque les employés commencent généralement à prendre leurs pauses déjeuner, sont idéales. Les après-midi et les soirs de fin de semaine sont une autre bonne occasion de faire en sorte que les gens se pressent pour vous voir, car ils seront déjà dehors.[10]
    • Jouer dans ou autour des trains et des stations de métro peut être une stratégie intelligente, car vous aurez une nouvelle audience chaque fois que la navette s'arrête.
    • Lorsque vous démarrez pour la première fois, respectez les heures que vous pouvez compter. Au fur et à mesure que vous acquérez de l'expérience, vous pouvez expérimenter différents moments pour vous adapter aux rythmes de votre ville, ou même commencer à déplacer votre acte d'un endroit à l'autre.
  4. 4 Établissez une étape simple mais attirante. Votre toile de fond ne doit pas nécessairement être élaborée. Dans la plupart des cas, un petit panneau ou une bannière suffira à signaler que vous êtes un interprète et non un mendiant. Assurez-vous qu'il y a une pancarte portant votre nom à proximité afin que les visiteurs intéressés sachent qui vous êtes et comment trouver plus de travail.
    • Si votre action repose sur de nombreux accessoires et accessoires, transformez votre solution de stockage en une opportunité publicitaire en les plaçant dans un chariot avec le nom de votre acte affiché sur le côté.
    • Pour les performances musicales et orales, vous pouvez également utiliser un microphone ou un amplificateur, mais cela limitera vos options dans la mesure du possible.

Troisième partie de trois:
Rendre vos performances plus rentables

  1. 1 Préparez un pot de pointe. Tapez une étiquette qui lit «Conseils appréciés» ou quelque chose de similaire sur votre pot et placez-le à portée de vue - votre public saura quoi en faire. Pour les actes plus ou moins stationnaires, assurez-vous que la jarre est facilement accessible pour que les spectateurs ne soient pas obligés de faire un don. Si vous vous déplacez beaucoup pendant votre performance, vous pouvez la transporter sur toute la ligne ou autour du cercle, de personne à personne.[11]
    • Faites preuve de créativité en intégrant votre astuce dans le thème de votre acte. Par exemple, si vous êtes un magicien, vous pouvez laisser un étui à instruments ouvert ou retourner un haut-de-forme si vous êtes un magicien.
    • Résistez à la tentation de demander des contributions. Si les gens veulent vous donner un pourboire, ils le feront généralement d'eux-mêmes.
  2. 2 Se lever. À moins que votre acte ne vous oblige spécifiquement à vous asseoir ou à vous agenouiller, mettez-vous debout. Il sera plus facile de voir et d'entendre ce que vous faites de cette façon et de vous rendre plus sensible aux personnes éloignées. Vous serez également moins susceptible d'être pris pour quelqu'un qui demande un document, ce qui pourrait attirer le mauvais type d'attention.[12]
    • Investissez dans une sangle pour vos instruments de musique afin de pouvoir jouer confortablement en position debout.
  3. 3 Afficher un langage corporel sûr. Établissez un contact visuel, souriez et hochez les personnes qui passent. Laissez votre passion briller à travers votre performance. Parlez d'une voix forte et audible, chantez fort et fier et ayez confiance en ce que vous faites. Plus vous semblez fougueux, plus les gens seront susceptibles de s'arrêter et de faire un pourboire.[13]
    • Faites une pause d'une minute ou deux après chaque action sur votre setlist pour parler à votre auditoire et répondre aux questions.
  4. 4 Bienvenue à la participation du public. Faites en sorte que les gens frappent dans leurs mains, hurlent et hurlent et passent généralement un bon moment. Invitez des volontaires à vous aider dans un tour compliqué ou à chanter avec vous s'ils connaissent les mots. Les enfants en particulier font de merveilleux volontaires - leur enthousiasme peut être contagieux.
    • Apprenez aux participants disposés à effectuer des pas de danse de base pour communiquer avec eux en tête-à-tête.
    • Un peu de taquinerie ludique peut inciter les membres de votre public à se sentir plus impliqués. Faites juste attention à ne pas les embarrasser ou à blesser leurs sentiments.
  5. 5 Concevoir une «ligne de chapeau» pour clôturer votre acte. Une ligne de chapeau est un moyen utilisé par les musiciens de rue pour encourager les foules à se lancer à la fin d'une performance. Pour une ligne de chapeau simple et sans fioritures, vous pourriez dire quelque chose comme «Merci d'être venu et de passer un bon moment avec moi ce soir, tout le monde! Si vous souhaitez contribuer à ce que je fais, il y a un bocal qui fait son chemin. J'espère que vous restez là pour ce dernier numéro! »Si vous préférez un peu plus de mise en scène, vous pourriez faire rimer votre ligne de chapeau ou la saupoudrer de jeux de mots astucieux.[14]
    • C'est une bonne idée de livrer votre ligne de chapeau juste avant la grande finale. Sinon, le public a peut-être déjà diminué au moment où vous avez terminé.
  6. 6 Montrez votre gratitude. Lorsque quelqu'un fait un don, remerciez-le personnellement et sincèrement. Après tout, c'est la raison pour laquelle vous pouvez canaliser votre passion dans votre concert payant. Les personnes qui se sentent appréciées seront plus susceptibles de se revoir et de faire d’autres dons à l’avenir.[15]
    • Reconnaissez les passants généreux avec un sourire ou un signe de tête lorsque vous êtes occupé à jouer.[16]
    • Ne jouez jamais avec la mentalité que vous devez quelque chose. En tant que musicien de rue, vous avez décidé de tenter votre chance et chaque petite chose que vous réalisez est plus importante que par le passé.