La scénographie est l'un des arts méconnus du cinéma. Faites-le mal et le public est sûr de penser que le film est bon marché et à petit budget. Faites-le bien et la plupart des gens ne le remarquent pas du tout. Mais c'est le point - les meilleurs ensembles ne sont pas clinquants ou coûteux, ils s'intègrent simplement naturellement dans la scène.

Méthode One of Three:
Planification de votre set

  1. 1 Étudiez le script. Le script est la partie la plus importante d'un film. Il contient des informations sur l'histoire, les personnages, l'intrigue et toutes les choses qui vont se passer dans le film. En étudiant attentivement le script, vous aurez une idée de l’apparence de l’ensemble. Prenez des notes détaillées sur le script, en faisant une liste des éléments suivants:
    • Le réglage. Cela comprend la période, la géographie et l'ambiance.
    • Accessoires de fond cruciaux. Quels accessoires sont nommés dans le script? Quelles parties de la scène font le personnage avoir besoin interagir avec (une télévision, un four, les stores, etc.)?
    • L'ambiance du script. Comique et léger? Sombre et sérieux? Quelque part entre les deux? Cela aura un impact profond sur vos choix de couleurs.
    • Combien de caractères auront besoin pour entrer dans l'espace. S'il est trop gros, les acteurs peuvent être avalés par l'espace, mais s'il est trop petit, il sera difficile de filmer. N'oubliez pas que vous pouvez également utiliser la taille de l'espace comme élément stylistique ou symbolique.
    • L'emplacement doit-il être conçu à partir de rien (comme un vaisseau spatial) ou peut-il être adapté à partir d'emplacements prédéfinis, comme une maison?[1]
  2. 2 Demandez au réalisateur des plans, des thèmes ou des accessoires dont il souhaite être incorporé. Vous devez vous rappeler que, par-dessus tout, vous êtes là pour contribuer à la vision du réalisateur pour le film. Ils peuvent vous donner quelques conseils ou ils peuvent vous donner libre cours pour faire ce que vous voulez. Certains réalisateurs, comme Wes Anderson (Grand Budapest Hotel, Rushmore), ont des approches détaillées et méticuleuses pour la conception des décors. D'autres veulent simplement un environnement discret et naturel. Vous devriez demander à propos de:
    • Tout ton, humeur ou thème qu'il souhaite conserver.
    • Toutes les palettes de couleurs qui doivent rester cohérentes. Le film La chute, Par exemple, utilise des couleurs primaires contrastées pour distinguer ses emplacements et ses caractères.[2]
    • Le budget. Combien d'argent avez-vous sur les accessoires et la décoration?
    • Accessoires supplémentaires / meubles. Y a-t-il quelque chose que le personnage utilise qui ne figure pas dans le script?
  3. 3 Dessinez une maquette de la scénographie. Il y a plusieurs façons de le faire, mais votre objectif de base est le même: montrer au réalisateur le "set" avant de dépenser un centime. La méthode professionnelle la plus courante consiste à faire des croquis, un dessin architectural de la scène, comme celui-ci pour "Good Night et Good Luck". Cela prend cependant beaucoup de temps et peut être contre-productif pour les films plus petits. Vous pouvez également essayer:[3]
    • La photographie. Créez un petit livre de photos d'accessoires, de lieux et de pièces trouvés en ligne ou dans la vraie vie, puis discutez avec le réalisateur des différentes manières de repenser les salles des photos pour les adapter au film. Vous pouvez également couper et coller des photos ensemble.
    • Dessin. Il suffit de dessiner les pièces sur un crayon et du papier. Vous voulez généralement une vue de haut en bas de l’ensemble, listant tous les meubles, les murs, les portes et les fenêtres, et un dessin cinématographique plus artistique de la pièce.
    • Autres films. Tirez des clips et des plans d'autres films que vous pourriez vouloir imiter, puis discutez de la manière dont vous allez changer les choses pour les rendre uniques. Montrer au réalisateur d'autres films peut donner une idée de la manière dont la conception du décor affecte le film final.[4]
  4. 4 Déterminez si vous allez créer le jeu ou utiliser un emplacement existant. Les deux stratégies présentent des avantages et des inconvénients et vous pouvez utiliser à la fois des emplacements existants et des ensembles prédéfinis sur le même film. C'est la décision la plus cruciale que vous prendrez lors de la conception d'un plateau de tournage, car cela affectera énormément le budget, la scène et le processus de réalisation. Cette décision est presque toujours prise avec le réalisateur.
    • Construire un ensemble: Cela vous donne un contrôle total sur la conception de l'ensemble. Habituellement, vous construisez une pièce à 3 murs, comme une scène de théâtre, puis vous la stockez avec tous vos accessoires et designs. L'équipe de tournage utilise ensuite l'espace du 4ème mur manquant pour filmer. Bien que la liberté de création soit excellente, la construction de décors est coûteuse et prend beaucoup de temps pour y parvenir.
    • Tournage sur place: C'est à ce moment que vous adaptez un emplacement préexistant dans un ensemble. C'est moins cher et plus rapide que de construire des bâtiments, mais cela a ses propres préoccupations. Vous devez être sûr que vous avez la permission de filmer là-bas et que le jeu ne sera ni modifié ni adapté pendant que vous ne filmez pas. Vous devez également vous assurer que les acteurs, les caméras, les lumières et le matériel audio peuvent tous convenir et que vous pouvez apporter les modifications nécessaires au film.
  5. 5 Préparez un budget pour la conception de vos décors. Bien que la budgétisation soit généralement la partie la moins amusante de tout le processus, c'est une compétence essentielle pour toute personne impliquée dans la réalisation de films. Vous ne voulez pas être à mi-chemin dans un décor ou un film et vous vous rendez compte que vous n'avez plus d'argent pour un accessoire essentiel, et la seule façon d'éviter cela est de budgétiser. Aller en ligne pour vérifier les prix des accessoires essentiels et réfléchir à ceux que vous pouvez faire vous-même.
    • Assurez-vous d’avoir appelé et vérifié s’il ya également des frais pour utiliser les emplacements existants.

Méthode deux sur trois:
Définir la conception

  1. 1 Allez localiser. Prenez une belle caméra et prenez la route. Essayez et obtenez 2-3 options définies pour chaque scène que vous devez concevoir. Prenez des photos de tous les angles de la pièce, en utilisant autant d’éclairage que possible, pour que le réalisateur sache exactement à quoi ressemble l’espace. Sur le chemin, prenez des photos de meubles, de décorations ou d'accessoires qui, selon vous, conviennent parfaitement à l'ensemble. Autres choses à noter:
    • Les dimensions de l'espace.Dans la mesure du possible, effectuez des mesures précises avec un ruban à mesurer - il y a beaucoup d’équipements de film que vous devez ranger dans l’ensemble.
    • Tous frais ou stipulations pour le set. Par exemple, vous pourrez peut-être tourner dans une classe d'école publique en été, mais il sera presque impossible de filmer à l'automne lorsque tous les élèves seront de retour.
    • Quelles sont les capacités de puissance de l'ensemble? Vous devez brancher beaucoup de choses pour créer un film.
    • Le son ambiant? Est-ce que les gens vont parcourir le plateau et est-ce que ça va pour le script?
  2. 2 Discutez des parties de la pièce que vous souhaitez utiliser. Dans la plupart des cas, vous devrez concevoir 2 ou 3 murs, comme ceux situés derrière deux personnages. Cependant, si le réalisateur veut utiliser toute la salle pour filmer, vous devez vous assurer que l’ensemble semble être dans un film.
    • Où les personnages se déplacent-ils dans l'ensemble? Cela s'appelle le blocage, et vous devriez pousser le directeur à prendre une décision maintenant afin de ne pas redéfinir le jeu à la volée lorsque la prise de vue commence.
  3. 3 Pensez aux "lignes" de la pièce lors de la conception. Les lignes créent l'illusion du mouvement pour le public, ce qui rend la conception d'un décor dramatique et engageante. La ligne est partout - le dessus des canapés, le plancher, l'horizon - n'interprétez donc pas cela comme des rayures. Rappelez-vous qu'un ensemble est un espace 3D, mais le public le perçoit comme un espace 2D, comme une photographie. Penser à votre set comme si vous composiez une photo mènera toujours à des designs plus intéressants.[5]
    • Comment pouvez-vous avoir l'illusion de profondeur dans votre set? Quelles lignes de perspective, de mobilier et de décoration mèneront l'œil au personnage / personnage le plus important de la scène?
  4. 4 Construire, concevoir ou acheter des objets artisanaux et des accessoires essentiels. Il existe des centaines de solutions de bricolage pour définir le design, mais cela prend du temps. Vous devez utiliser votre budget pour équilibrer la vitesse d'achat de tout avec le contrôle créatif de la construction de l'ensemble. Vos besoins en matière de conception changeront d'un ensemble à l'autre, mais vous devez garder à l'esprit certains principes clés:
    • À quel point un accessoire est-il essentiel à un tir? S'il ne s'agit que d'un matériau de fond, vous pouvez souvent vous en sortir avec un accessoire rapide et bon marché, car il sera probablement flou de toute façon.
    • Les affiches peuvent aider à décorer une pièce, mais elles peuvent aussi paraître bon marché. L'achat de plusieurs affiches bon marché peut toutefois donner à la pièce une atmosphère beaucoup plus raffinée.
    • Faites ou achetez une grande pièce maîtresse si vous êtes sur un budget. Quel est le point focal de la scène et comment pouvez-vous en faire le meilleur possible? 90% des téléspectateurs se concentreront sur cet objet pendant tout le temps, comme le canapé sur lequel deux personnages sont assis.[6]
  5. 5 Rappelez-vous que moins, c'est plus. À moins que le but de la scène soit que les choses soient encombrées et chaotiques, moins est plus dans la scène. Vous ne voulez pas que le public se concentre sur votre jeu, vous voulez qu'il se concentre sur les acteurs et l'action. Un grand ensemble est discret - il se sent naturel et réaliste, moins comme un ensemble et plus comme une pièce que vous pourriez visiter dans la vraie vie.
    • Alors que vous pouvez penser à de nombreux ensembles complexes et extravagants (Le Royal Tenenbaums, Gatsby le magnifique, Blade Runner, etc.) ce ne sont pas des exceptions à la règle. Au contraire, les décors de ces films sont conçus pour correspondre à un script luxuriant, extravagant ou chaotique. Ainsi, ils apparaissent naturels dans le monde du film.
  6. 6 Supprimez ou recouvrez les images de marque. Il en coûte de l'argent pour montrer le logo "Kitchen-Aid" sur la table de mixage dans le coin. Bien qu'il soit peu probable que vous soyez poursuivi pour quelque chose, il n'est pas nécessaire de prendre le risque. Quels que soient les logos de marques que vous pouvez supprimer, masquer ou masquer, vous devez les couvrir.[7]
    • Ceci est fait parce qu'une marque peut ne pas aimer la façon dont vous l'utilisez dans un film. Aucune entreprise de papier hygiénique, par exemple, ne souhaite voir son produit utilisé par un tueur en série pour essuyer le sang.
  7. 7 Allumez le décor avec le directeur de la photographie. Après l'éclairage, il y a de fortes chances que vous deviez redessiner un peu le jeu pour éliminer les ombres gênantes ou les adapter aux supports d'éclairage. C'est aussi une chance de mettre en place des "pratiques", qui sont des lumières qui apparaissent dans le film final, comme des lampes ou des plafonniers.
    • Le directeur de la photographie est également responsable du placement de la caméra, ce qui signifie que le moment est venu de mettre en place un placement d’équipage et de vérifier la façon dont votre scène regarde les angles de caméra spécifiques.

Méthode trois sur trois:
Building Flats (Faux Murs pour Ensembles Originaux)

  1. 1 Construisez des "appartements" pour créer de faux murs pour n'importe quel décor de cinéma. Les appartements sont omniprésents dans la conception des décors, car ils sont à la base de tout ensemble fabriqué à la main. Les appartements font toujours 4 x 8 pieds et sont rapidement et facilement décorés pour ressembler à une maison ou à une pièce. Même s'il faut de la menuiserie et des outils, les appartements sont assez faciles à construire. Faire un appartement de 4x8 pieds, Tu auras besoin de:
    • 1 feuille de Masonite de 4x8 '.
    • 5 morceaux de bois de 1 "x3" x8 'pour le cadre.
    • 1 feuille de contreplaqué 4x8 'pour le cric ou la base.
    • Colle à bois et une boîte de 1,5 "clous.[8]
  2. 2 Posez votre Masonite sur le sol pour mesurer le cadre. Placez le morceau de bois sur le sol pour pouvoir mesurer avec précision la taille de votre cadre sur son dos. Le cadre entourera les bords de la Masonite, comme un cadre photo.
  3. 3 Placez 2 de vos morceaux de bois 3x8 le long du côté du bois. Le bois de 8 pieds de long doit être parfaitement adapté aux côtés longs de la Masonite. Assurez-vous qu'ils sont alignés avec les bords et que le côté mince (1 "d'épaisseur) est celui qui touche la masonite.
  4. 4 Mesurer la distance entre les deux longs morceaux de bois. La plus petite extrémité doit pénétrer à l'intérieur des pièces les plus longues, vous devrez donc couper une planche de bois à peu près en deux pour obtenir le cadre.Si vous avez utilisé du bois de 1 pouce d'épaisseur, les deux côtés les plus courts doivent être coupés à 46 pouces de long, puisque le bois mesure 4 pieds (1,2 m) de large, moins un pouce de largeur sur les bords. Cependant, vous devriez faire cette mesure avant de couper pour vérifier.
  5. 5 Posez vos deux planches coupées le long du bord supérieur et inférieur du Masonite. Le bord extérieur entier de la feuille de bois doit être encadré par vos planches de bois, les deux côtés plus courts étant cachés à l'intérieur des planches plus longues de 8 pieds.
    • Coupez un troisième morceau à cette longueur exacte et placez-le au milieu. L'ensemble du cadre Il ressemblera à un cadre de fenêtre classique en deux parties lorsque vous avez terminé.
  6. 6 Martelez votre cadre avec des clous de 1.5 ". Il suffit de mettre un clou dans chaque joint. Vous devrez faire plus de travail plus tard pour le maintenir ensemble, donc ces 6 clous (2 pour chaque lame horizontale) devraient être bons pour commencer.
  7. 7 Appliquez de la colle à bois sur tout le cadre et appuyez sur le Masonite. Vous n'avez pas besoin de trop, car vous utiliserez également des ongles. Demandez à un ami de vous assurer que les bords de la Masonite affleurent le cadre.
  8. 8 Clouer la planche Masonite entière dans le cadre. Commencez par les quatre coins, puis placez autant de clous que possible dans le tableau pour le fixer au cadre.
  9. 9 Fixez votre dernier morceau de bois 3x8 'à l'arrière du cadre, au centre. Posez la pièce de manière à ce que le côté large soit plat au centre du cadre, puis utilisez une perceuse électrique pour placer des trous pilotes dans le cadre et la pièce de bois. Utilisez de longues vis à bois pour fixer le bois au cadre. Le résultat sera un long morceau à l'arrière du cadre, presque comme une palette en bois.
    • Utilisez deux vis le long de chaque partie en bois horizontale du cadre. Cette longue pièce au centre attache votre appartement au support qui le retiendra.
  10. 10 Coupez votre contreplaqué en deux en diagonale. Ceci est votre position Il agira comme le support à l'arrière d'un cadre photo, en tenant votre plat afin qu'il ne tombe pas.
  11. 11 Coupez une encoche d'un pied au centre de l'hypoténuse de votre contreplaqué. L'hypoténuse est le côté le plus long du triangle. Couper une entaille arrondie au centre de ce côté, coupant environ un pied ou deux. Cette encoche est l'endroit où vous pouvez draper un sac de sable ou un poids pour tenir le plat.[9]
  12. 12 Utilisez une perceuse électrique pour visser le contreplaqué dans le cadre. Fixez le contreplaqué de chaque côté de la planche de bois au milieu du cadre. Rappelez-vous que votre objectif est d’utiliser le contreplaqué comme le dos du cadre, aidant ainsi le support plat à se débrouiller seul. Encore une fois, percez des avant-trous dans le contreplaqué et le cadre, puis utilisez des vis à bois pour les coller ensemble. 6-8 vis régulièrement espacées devraient fonctionner correctement.
    • Pour faciliter le travail, vous pouvez également utiliser de la colle à bois le long du bord du panneau avant de fixer les vis.
  13. 13 Utilisez les plats pour créer les murs de votre ensemble, puis commencez à décorer. Vous aurez beaucoup à faire, en peignant les murs pour y apporter des meubles, des accents et des lumières, mais c'est la meilleure façon d'avoir un contrôle total sur la conception de vos décors.[10]