En tant que chanteur, votre tâche principale est de garder le public engagé et diverti. Commencez par pratiquer vos chansons jusqu'à ce que vous les connaissiez par cœur. Sur scène, montrez au public votre enthousiasme pour la musique en vous déplaçant et en interagissant avec vos collègues. Parlez avec le public entre les chansons et tentez de les toucher si vous vous sentez en sécurité.

Méthode One of Three:
Interagir avec votre public et vos collègues

  1. 1 Présentez toutes les personnes impliquées dans le spectacle. Au tout début de votre spectacle, donnez au public votre nom et le nom de votre groupe. Pendant que le spectacle continue, faites le tour et présentez chacun des noms de vos membres. Cela fonctionne généralement bien si vous le faites juste avant une chanson qui met l'accent sur leur instrument ou leur solo.[1]
    • Par exemple, si vous présentez votre bassiste, vous pourriez dire: «Voici Andrew et il est sur le point de vous montrer ce qu'il peut faire à la basse.
    • Essayez de répéter le nom de votre groupe fréquemment pendant un concert. Vous pourriez crier: «Encore une fois, nous sommes Orion et nous sommes heureux d’être avec vous ce soir, Milwaukee!
    • Il est également agréable de faire un petit cri aux organisateurs, aux barmen ou aux serveurs, et à toute autre personne qui a contribué à la réussite de votre émission. Gardez ces remarques brèves, rapides et énergiques.
  2. 2 Référencez le lieu ou le lieu. Les auditoires veulent ressentir un lien avec vous et parler de leur ville aide à créer ce sentiment. Trouvez quelque chose d'unique qui se distingue de l'endroit ou du lieu pour vous ou votre groupe et mentionnez-le dans votre introduction.
    • Par exemple, vous pourriez dire: «Nous avons enregistré notre dernier album dans cette ville. Nous aimons Milwaukee!
  3. 3 Parlez avec votre public entre les chansons. Après avoir terminé chaque chanson, prenez quelques minutes pour raconter à votre auditoire une histoire rapide sur le groupe. Vous pouvez même utiliser l'histoire comme transition vers la chanson suivante, surtout si elle décrit son inspiration. Si vous pouvez connecter ce que vous restez au lieu ou à la ville où vous jouez, c'est encore mieux.
    • Par exemple, vous pourriez dire: «Cette prochaine chanson a été écrite il y a deux ans, juste après que nous ayons joué exactement au même endroit.»
    • Évitez de faire des blagues sur scène. Ils vous séparent de votre public et peuvent gâcher leur expérience.[2]
  4. 4 Encouragez le public à applaudir ou à chanter. Avant de commencer une chanson, dites au public que vous voulez qu’il vous aide à chanter le refrain ou à garder le rythme. Lorsque le refrain frappe, orientez votre micro vers le public. Ou applaudissez avec le rythme pour leur montrer comment ça se passe. Cela fonctionne mieux si vous le faites avec un air particulièrement populaire ou accrocheur.
  5. 5 Prenez et publiez des photos ou des vidéos sur les sites de médias sociaux. Votre public prend probablement beaucoup de photos de vous, alors faites de même pour eux. Entre les chansons, mettez le public derrière vous et prenez un selfie rapide pour Instagram. Vous pouvez également prendre une courte vidéo du public chantant et la poster.
    • Donnez à votre public un avertissement rapide avant de prendre une photo. Vous pourriez dire: «Je vais prendre une petite vidéo de vous tous. Faire du bruit."
  6. 6 Écoutez attentivement les autres solos. Lorsque les autres membres de votre groupe commencent à jouer un solo, rendez-vous sur eux. Salutations ou encouragement de pantomime pour eux. Vous pouvez même commencer à applaudir avec leur rythme. Cela vous donnera une petite pause de la performance, tout en montrant votre appréciation pour vos collègues musiciens.[3]

Méthode deux sur trois:
Garder l'attention de votre public

  1. 1 Savoir ce que votre public attend et veut. Prenez le temps de réfléchir au type de personne qui assistera à l'une de vos performances. Vont-ils par jeune ou vieux? Les amateurs de concerts expérimentés ou nouveaux sur la scène? Des gens qui voudront danser ou rester assis? Créez un «spectateur» dans votre esprit et faites-en votre quête pour les divertir.[4]
    • Par exemple, si vos chansons ont toutes un fort rythme, alors les gens peuvent commencer à danser dans le public. Vous pouvez regarder hors de la place si vous restez sur la scène sans bouger. Au lieu de cela, vous pouvez faire quelques mouvements en chantant pour montrer la voie.
  2. 2 Changez un peu pour chaque chanson. Personne ne veut regarder exactement la même scène pendant des heures. C'est pourquoi il est important de modifier légèrement votre présence sur scène pour chaque chanson que vous jouez dans un set. Si c'est une ballade, vous pouvez simplement rester derrière le micro et laisser vos émotions transparaître sur votre visage. Si c'est un hymne hurlé, alors vous pouvez faire le tour de la scène au rythme.[5]
    • Faites attention à la façon dont votre liste de lecture se développe. Vous voulez une liste qui présente tous vos types de chansons et les mélange. Un autre avantage est que vous obtiendrez de petites ruptures de mouvement lors de chansons plus lentes.
  3. 3 Variez votre positionnement sur scène. Soyez toujours conscient de l'endroit où vous vous trouvez sur la scène. Avant votre performance, décidez exactement de l’étape que vous allez utiliser. Vous pouvez planifier de rester au premier rang, mais cela peut être plus intéressant pour le public si vous vous déplacez dans toutes les zones de la scène. Cela donne également au maximum de personnes une bonne vision de votre performance, ainsi ils auront le sentiment d'avoir gagné leur argent.[6]
  4. 4 Donnez aux membres de votre groupe les projecteurs lors de leurs solos. Vous pouvez vous déplacer légèrement à l'arrière ou sur le côté de la scène, alors que les autres membres du groupe jouent leur solo. Discutez avec les membres de votre groupe de votre positionnement sur scène. De cette façon, ils sauront où vous en serez pour chaque chanson. Cela leur donnera une certaine liberté pour se déplacer également.
  5. 5 Développez votre propre style de robe. Le public passera la majeure partie de votre set à vous regarder directement, vous devez donc regarder la partie. Une bonne règle est de prendre votre style standard et de l'amplifier à l'extrême.Portez des vêtements adaptés au lieu où vous vous trouvez et au type de musique que vous jouez également.[7]
    • Par exemple, si vous chantez lors d’un festival de musique d’été, porter une robe de soirée ou un costume complet rendra votre public confus. Restez plutôt cool en portant une robe ample, un short ou un jean.
    • Tout comme n'importe quel interprète de théâtre, assurez-vous que votre public peut réellement voir ce que vous portez. Les dessins complexes ne sont pas vraiment une bonne idée sur scène. Optez pour de grands motifs audacieux et des couleurs visibles de loin.

Méthode trois sur trois:
Faire un spectacle professionnel

  1. 1 Entraine toi. Passez du temps à apprendre toutes vos chansons par cœur, vous n'aurez donc pas à vous soucier d'oublier ou de manquer des paroles. Jouez à des jeux d’entraînement avec votre groupe ou des chanteurs de réserve, de sorte que vous puissiez travailler à l’avance sur tout problème potentiel. Demandez à quelqu'un de vous filmer une scène sur scène. Ensuite, parcourez la vidéo pour trouver des moyens de l'améliorer.[8]
    • Ne vous préoccupez pas trop de la préparation avant un événement. La pratique vous permettra en fait de vous détendre et de vous amuser le jour même.
    • Assurez-vous d’assister à toutes les séances d’entraînement sur le site. Cela vous donnera une meilleure idée de l'espace, de sorte que vous saurez ce qui pourrait fonctionner pour votre performance et ce qui ne fonctionnera pas.
  2. 2 Assister à des vérifications sonores. Vous voulez résoudre tous les problèmes techniques avant que le public arrive. Assurez-vous que votre instrument ou micro est correctement branché et rendez-vous rapidement sur le site pour appeler votre «chèque, vérifiez deux…». avoir des idées sur la façon dont vous pouvez améliorer votre performance.[9]
    • Par exemple, les techniciens peuvent être en mesure d'ajuster l'éclairage de manière à ce qu'il se concentre davantage sur vous.
  3. 3 Restez hydraté sur scène. Apportez une bouteille d'eau et placez-la près du micro. Ou, tenez-vous sur le côté de la scène et prenez un verre pendant que les autres membres du groupe jouent. L'eau à température ambiante est la meilleure pour vos cordes vocales.[10]
  4. 4 Ignorer les erreurs. Si vous oubliez accidentellement une parole ou une note, continuez. Si quelqu'un dans l'auditoire remarque qu'il pensera probablement que vous improvisez. Si quelqu'un de votre groupe se trompe, essayez de ne pas attirer l'attention. Si le son est baissé ou si une autre erreur majeure se produit, gardez le sens de l'humour.[11]
    • Par exemple, vous pourriez dire à l'auditoire: «J'ai remarqué que mon micro était éteint, alors pendant qu'ils travaillent dessus, nous allons écouter un peu mes collègues.
  5. 5 Ne vous perdez pas à la fin. Votre adrénaline vous permettra de conserver la plupart de vos performances, mais il peut être facile de perdre de l'énergie vers la fin. Gardez le rythme en ajoutant des chansons animées à la fin de votre set. Profitez également de quelques moments de détente pour remercier votre auditoire et exprimer votre appréciation à leur égard.
    • Si vous bougez beaucoup sur la scène tout en chantant, vous pourrez durer plus longtemps si vous êtes en forme. Essayez de bien manger, de faire de l'exercice et de dormir suffisamment.