Une mauvaise vidéo à la maison est douloureuse à regarder, pleine de clichés peu clairs et de longues périodes d'indisponibilité mal éditées. Heureusement, réaliser une bonne vidéo maison (ou même une bonne) n’est pas difficile quand on sait comment faire. Lisez ces étapes pour apprendre par vous-même.

Première partie de quatre:
Planification

  1. 1 Obtenez de l'équipement Pour faire un film à la maison, vous aurez besoin d'un appareil d'enregistrement vidéo. Les caméscopes numériques offrent la meilleure qualité vidéo et les meilleures options, mais les téléphones portables sont plus pratiques et, si vous possédez déjà un visiophone, moins chers. Vous devriez également trouver un trépied pour des images fixes fluides, à moins que vous ne souhaitiez que la vidéo soit instable (ce qui convient parfaitement à certains types de vidéos). Il existe des trépieds conçus pour les smartphones et les caméscopes numériques ordinaires. Un petit microphone numérique peut être utile pour les interviews. Si vous voulez ou avez besoin d'éléments d'éclairage, il est maintenant temps de les collecter.
    • Les trépieds de téléphone ont tendance à être plus petits et plus courts que les trépieds de caméscope. Trouvez une surface plane surélevée (comme une table) pour les rendre plus hautes si nécessaire.
    • Votre caméscope peut également être équipé d'un équipement de protection, y compris un capuchon sur l'objectif pour éviter de le rayer. Assurez-vous de retirer le capuchon d'objectif avant de filmer!
  2. 2 Venez avec une idée. Enregistrez-vous un événement spécial, une journée ordinaire ou autre chose? Voulez-vous interviewer des gens, les faire agir naturellement ou les utiliser comme acteurs d'une pièce? Pensez à ces questions et à des questions similaires et proposez un plan à suivre. Même une chose banale comme filmer un enfant qui joue ou une réception de mariage peut souvent bénéficier d'un peu de planification préalable.
    • Si vous filmez une pièce de théâtre ou une scène, vous aurez besoin de quelques fournitures supplémentaires, y compris des costumes, des accessoires et des copies de votre script. Si vous souhaitez ajouter des accessoires sans dépenser beaucoup d’argent, jetez un coup d’œil à l’émission YouTube «Backyard FX» pour découvrir de nombreux didacticiels intéressants et faciles à suivre.
      • Vous aurez besoin d'un éditeur vidéo puissant tel qu'Adobe After Effects pour créer des effets spéciaux tels que des flashs de bouche et des faisceaux laser. Le programme est assez cher, alors soyez prévenus. Les accessoires physiques, en revanche, peuvent généralement être fabriqués à moindre coût.
    • Si vous filmez une fonction familiale comme une réunion ou un mariage, faites un plan général au lieu de filmer tout ce qui est devant vous toute la journée. Prenez les personnes clés (comme les futurs mariés) pour des entrevues ou prenez des photos du lieu, puis interrogez quelqu'un sur son histoire. Votre vidéo finie peut combiner tous ces éléments pour créer une bobine très facile à regarder qui ne s'ennuie jamais.
    • Si vous ne faites que filmer des choses telles qu’elles se produisent (comme avec des animaux de compagnie ou des enfants), prévoyez de continuer à filmer pendant un moment, puis de les condenser aux parties les plus intéressantes par la suite. Vous courez plus de chance de capturer quelque chose de drôle ou de charmant de cette façon.
  3. 3 Mis en place à l'avance. Vérifiez le niveau de la batterie de votre appareil d’enregistrement avant de commencer et ayez un chargeur à proximité juste au cas où. Activez-le et désactivez tous les paramètres pour vous assurer qu'ils fonctionnent. Débarrassez-vous de tout objet indésirable (comme du linge sur le sol) qui n’a pas besoin d’être dans vos photos et assurez-vous que le trépied est assemblé et fonctionne correctement. Tirez un peu de vidéo de test et lisez-le pour vous assurer que la couleur et le son sont corrects. Vérifiez également votre microphone si vous en utilisez un. Enfin, préparez l’éclairage: allumez des bougies, allumez des lumières de bureau ou ouvrez des fenêtres jusqu’à ce que vous obteniez la qualité de lumière que vous désirez.

Deuxième partie de quatre:
Ecrire le script

  1. 1 Ecrivez un script. Assurez-vous que ce n'est pas trop sur le bord de votre siège ou une petite chute dans l'apogée (l'action de celui-ci). Cela va ennuyer votre public. Assurez-vous que tous les caractères sont distincts. Facilitez votre sujet (par exemple, si les gens sont à un rendez-vous et qu'ils se disputent, asseyez-vous et criez «Je vous hais!", Cela ne marchera pas) et assurez-vous qu'il circule.
  2. 2 Traiter les acteurs et les aides. Assurez-vous que les acteurs ont du talent. Ne les rédigez pas parce qu'ils sont cool ou sont vos amis. Si vous le souhaitez, essayez un travail hors caméra. Assurez-vous d'avoir une doublure au cas où quelqu'un tomberait malade.
  3. 3 Révisez votre script et découpez les scènes ennuyeuses. Assurez-vous au moins de la 5ème page que le tracé est établi.
  4. 4 Film sec (n'utilisez pas de caméra) les scènes. Voir si certains ne fonctionnent toujours pas ou que cela prend trop de temps à filmer. Il est bon que les acteurs lisent un script.
  5. 5 Réviser le script, puis travailler sur la mémorisation. Faites-le mémoriser avec tous vos acteurs, y compris les doublons.

Troisième partie de quatre:
Tournage

  1. 1 Commencez par des prises de vue de zone. Obtenez des photos de l'endroit où vous allez filmer; Celles-ci peuvent s'avérer très utiles, en fonction du type de vidéo que vous créez, et peuvent également servir de séquences de test. Des prises de vues peuvent être diffusées pour donner aux vidéos une meilleure idée de l’endroit. Ils peuvent également servir de segues utiles entre les scènes ou vous donner une chance d'ajouter une séquence de voix off ou de crédits.
    • Prenez des photos de votre région à l'aide du trépied, afin qu'elles soient stables.
  2. 2 Utilisez trois photos pour créer une vidéo de qualité professionnelle. En faisant varier les prises de vue larges, moyennes et rapprochées, vous pouvez composer une vidéo terminée qui attire plus d’attention que la vidéo à prise continue continue.
    • Les prises de vue grand angle peuvent être effectuées à partir d’un trépied pour déterminer l’endroit où les changements de scène se produisent, ou pour donner au spectateur une idée de la taille d’un événement, comme une fête ou un mariage. Une prise de vue grand angle avec un angle aigu par rapport à une route est également parfaite pour les poursuites en voiture, si vous faites ce genre de vidéo.
    • Les coups moyens sont utilisés pour montrer l'action. Tirez sur une distance modérée (ou utilisez un zoom modéré) pour capturer des choses telles que jouer aux enfants, danser en groupe ou manger en famille.La prise de vue moyenne est également utile pour montrer des combats à l’épée, des scènes de cascades et des jeux sportifs.
    • Les gros plans sont mieux utilisés pour montrer les émotions et les réactions. Ils sont également utiles pour des interviews ou des dialogues entre personnages. Essayez d'encadrer les gens d'un côté de vos plans rapprochés plutôt que de les placer au centre.
  3. 3 Enregistrer des scènes en panne. C'est bien de filmer en fonction de ce qui a du sens pour le moment, puis de modifier votre vidéo pour que tout soit diffusé sur le produit fini. Si vous filmez un événement familial et que vous souhaitez interviewer des personnes, par exemple, vous pouvez réaliser de courtes interviews avant et après l'événement, puis les découper en images de l'événement lui-même pour créer un récit courant. Si vous avez des gens en costumes avec des accessoires, commencez par filmer toutes vos scènes avec ces objets, puis passez à d'autres pièces et filmez ces scènes par la suite. Il est facile de réorganiser des parties de votre vidéo plus tard, grâce au logiciel de montage vidéo moderne.
  4. 4 Transférez la vidéo sur votre ordinateur. Une fois que vous avez toutes les images que vous allez recevoir, placez-les sur votre ordinateur pour pouvoir découper les pièces supplémentaires, les réorganiser et y apporter les dernières retouches. Une vidéo de haute qualité prend beaucoup de l'espace, alors envisagez d'utiliser un disque dur externe pour les vidéos plus longues.
    • Pour obtenir la vidéo de votre caméscope, accrochez le caméscope à votre ordinateur avec un câble spécialement conçu à cet effet (la plupart des nouveaux caméscopes en auront un déjà) ou enregistrez-le sur un support optique (si votre caméscope est équipé d'un DVR intégré). ) puis transférez la vidéo de vos disques vers l’ordinateur.
    • Pour obtenir la vidéo de votre smartphone, envoyez-la vous-même par courrier électronique, puis téléchargez-la depuis votre ordinateur ou connectez le téléphone à l'ordinateur avec un câble et transférez les fichiers directement, comme vous le feriez avec un caméscope numérique. Notez que la méthode de messagerie est trop lente pour les vidéos plus longues.

Partie quatre de quatre:
Édition

  1. 1 Découpez les images excédentaires. Pour commencer, ouvrez votre fichier vidéo brut dans Windows Media Maker (utilisateurs Windows) ou iMovie (utilisateurs Mac). Il existe également d'autres programmes gratuits, mais ce sont les deux que la plupart des utilisateurs d'ordinateurs sont susceptibles d'avoir déjà installés, et ils sont à peu près égaux en termes de puissance et d'utilité. Parcourez la chronologie de votre vidéo et mettez-la en surbrillance, puis supprimez tous les segments dont vous n'avez pas besoin.
    • Il est préférable d'être approximatif et approximatif à ce stade. Ne supprimez que les éléments dont vous n’êtes pas sûr d’utiliser, et ne les coupez pas de trop près de ce que vous utiliserez probablement. Vous pouvez nettoyer les cotes et les fins de vos clips plus tard.
  2. 2 Réorganisez votre vidéo. Toujours en utilisant des découpes brutes, séparez chaque «partie» de la vidéo en son propre bloc et déplacez-les sur la ligne de temps. Utilisez la fonction de prévisualisation vidéo de votre programme pour avoir une idée de la manière dont les scènes se dérouleront.
    • Passez autant de temps que vous le souhaitez à cette étape. Essayez tout ce qui vous passe par la tête, jusqu’à ce que chacun de vos segments s’écoule en douceur de l’une à l’autre (en dépit des coupures de vidéo brutes). Vous trouverez peut-être que certaines séquences ne sont pas aussi utiles que vous le pensiez; c'est bien de supprimer ces images.
    • Suivez d'abord un récit judicieux et ne vous souciez plus de la diversité des plans. Parfois, il se peut que vous vous retrouviez avec un type de prise de vue (large, moyen ou proche). C'est bien tant que le récit de la vidéo est logique.
  3. 3 Terminez les coupes. Zoomez sur votre chronologie afin de pouvoir l'éditer à des intervalles de temps très courts et découpez les images excédentaires aux extrémités de vos segments. Vérifiez votre travail avec l'outil de prévisualisation pour vous assurer que vous avez obtenu toutes les images excédentaires.
    • Vous pouvez ajouter des transitions vidéo simples entre les scènes en les superposant sur la ligne de scénario, si vous le souhaitez. Celles-ci incluent des éléments tels que les lingettes d'écran horizontales et verticales, les fondus et les titres de texte. Jouez avec la bibliothèque d'effets de transition de votre programme pour en trouver un qui vous plait ou passez-les pour une vidéo plus organique.
  4. 4 Ajoutez des effets, si nécessaire. Si vous avez des compétences, une copie d'After Effects (ou un programme similaire) et des images qui nécessitent des sons de Foley ou des explosions virtuelles et des coups de feu, il est temps d'ajouter ces éléments. Vous devrez exporter le fichier vidéo et l'ouvrir dans votre programme d'effets. Une fois que vous avez fini d'ajouter des effets, enregistrez la vidéo et ouvrez-la à nouveau dans votre éditeur de film de base.
    • Ce guide ne couvre pas les spécificités de la création d'effets dans After Effects ou des programmes similaires, mais il existe quelques guides sur wikiHow, notamment sur l'animation d'un sabre laser.
    • Une fois que vous avez exporté votre vidéo, elle s'ouvre à nouveau dans votre éditeur de film. Si vous souhaitez le décomposer en sections après ce point, vous devrez le faire manuellement.
  5. 5 Ajoutez la touche finale. Si vous souhaitez ajouter de la musique, vous pouvez le faire en important des fichiers musicaux et en les faisant glisser sur la piste audio de votre scénario. Vous pouvez choisir de couper la piste vidéo originale (utile pour les prises de vue de scènes) ou de laisser le son et d’utiliser la musique pour ajouter de l’émotion à une interview ou à un discours. Enfin, ajoutez une carte de titre au début de votre film - ou placez-la au-dessus de la séquence d'ouverture pour un effet plus actif - et ajoutez des crédits, si nécessaire, jusqu'à la fin.
    • Une fois que vous avez terminé avec votre vidéo, regardez-la avec l'outil de prévisualisation une fois de plus, puis exportez-la pour créer une vidéo terminée. Si vous l'enregistrez plutôt que de l'exporter, cela restera une vidéo projet fichier plutôt qu'une vidéo réelle.
  6. 6 Partagez votre vidéo. Maintenant que vous avez une vidéo terminée, partagez-la avec les gens. Si vous enregistrez une vidéo à distribuer à vos amis ou à votre famille, utilisez un lecteur DVR pour en graver des copies sur des disques DVD et envoyez-les à vos destinataires.Pour le partager avec le monde entier, vous pouvez télécharger votre vidéo sur YouTube, Vimeo ou sur un site similaire.
    • Si vous téléchargez une vidéo, évitez d'utiliser de la musique protégée par des droits d'auteur. Parfois, les maisons de disques s'inquiètent de l'utilisation sans licence de chansons protégées par le droit d'auteur et se plaindront de voir votre vidéo supprimée. Vous n'allez probablement pas avoir de problèmes, mais c'est toujours frustrant.
    • Vous pouvez rendre vos vidéos YouTube semi-privées en autorisant uniquement les personnes disposant de l'URL (adresse Web) à accéder à la vidéo, mais il y a toujours une chance qu'une personne involontaire y accède par accident.