Êtes-vous un cinéaste en herbe et un passionné de vampire? Donc, vous voulez faire une émission de vampire sur YouTube? Voici quelques étapes informatives sur la façon de faire votre spectacle. Lisez la suite de l'étape 1 ci-dessous pour commencer!
Première partie de cinq:
Brainstorming
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1 Réfléchissez à l’idée de la grande intrigue pour la première saison de votre spectacle. Habituellement, les émissions de télévision ont une grande intrigue à chaque saison, ce qui vous permet de revenir, tandis que certains épisodes de cette série ont des parcelles différentes. Votre personnage sera-t-il un nouveau vampire tout en le cachant à ses amis? Ou est-ce qu'il ou elle essaie de lutter contre les chasseurs de vampires alors qu'ils sont en fuite? L'intrigue globale peut être plus complexe que cela.
- Notez vos idées. Vous ne voulez pas les oublier!
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2 Utilisez le processus d'élimination pour déterminer quelles idées de terrain vous conviennent le mieux. Par exemple, est-il vraiment possible de monter sur une licorne? Est-ce que cette intrigue correspond à l'effet que votre spectacle veut avoir? Ce n'est pas grave si vous voulez garder certaines idées à utiliser dans un seul épisode ou dans la prochaine saison.
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3 Tracez ce qui se passera dans chaque épisode pour ne plus avoir le blocage de l'auteur plus tard. Les émissions YouTube ont généralement environ 8 à 12 épisodes par saison, mais les émissions à la télévision en ont généralement environ 20 à 30.
- Assurez-vous que la finale de la saison et le premier épisode sont parmi les plus intéressants de la saison, le premier épisode est ce qui donnera aux téléspectateurs leur toute première opinion de la série, et l’épisode final est quelque chose qu’ils attendent depuis longtemps , rendez-le spécial! La qualité audio et vidéo et le jeu des acteurs sont également importants, mais nous y reviendrons bientôt.
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4 Choisissez un nom pour votre spectacle! Maintenant que vous avez l’idée des épisodes et de l’intrigue, faites un nom décrivant la sensation et l’intrigue de votre émission. Par exemple, Vampalicious pourrait être utilisé pour une pom-pom girl qui devient un vampire ou Midnight Shadows pourrait être un chasseur de vampire qui aurait eu la mauvaise impression d'essayer de détruire votre personnage qui est un vampire.
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5 Faites une liste des différentes parties d'action dont vous aurez besoin pour chaque épisode. Vous en aurez besoin plus tard pour le casting.
Deuxième partie de cinq:
Planification
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1 Déterminez un lieu de tournage. Où allez-vous filmer? Votre vidéo sera-t-elle interrompue par d'autres bruits de fond? Déterminez où vous allez filmer plus tard pour chaque scène et assurez-vous d'avoir la permission de filmer où vous voulez.
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2 Assurez-vous d'avoir la permission de vos parents pour faire votre spectacle. Certains parents peuvent ne pas souhaiter que le visage de leur enfant soit visible sur YouTube pour les plantes grimpantes et les lamas qui aiment se battre dans la section des commentaires.
- Si vous ne pouvez pas filmer votre visage, essayez plutôt de filmer vos jouets. Beaucoup de gens aiment utiliser LPS ou Webkinz au lieu d'utiliser leurs visages, et l'utilisation de jouets rend plus de choses possibles, mais l'utilisation de jouets pour chaque personnage rend le spectacle plus orienté vers le jeune public.
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3 Décidez qui vous voulez être dans votre spectacle. Choisissez des personnes qui sont de bons acteurs, alors même si votre élève de maternelle vous demande de prendre une part, vous devrez peut-être le laisser tomber. Mais encore une fois, vous devriez être familier avec les personnes que vous voulez y être et ne devrait pas faire sortir des gens au hasard. Assurez-vous que les personnes que vous souhaitez diffuser ont la permission de leurs parents de participer à votre émission.
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4 Obtenez une caméra! Cela ne doit pas forcément être compliqué, vous pouvez utiliser votre téléphone portable ou peut-être une webcam sur un ordinateur portable jusqu'à ce que vous obteniez un meilleur appareil photo.
Troisième partie de cinq:
Ecrire les scripts
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1 Assurez-vous que tout le monde est à l'aise avec l'intrigue. Essayez d'obtenir les commentaires de tous sur les différentes épisodes. Après tout, cette fille qui ne peut même pas faire une roue peut ne pas vouloir sauter sur une benne depuis le toit et ensuite utiliser un cintre pour glisser un fil électrique (en fait, à moins que ce ne soit le prochain James Bond, vous ne devriez pas ne le faites pas du tout.
- Assurez-vous d'obtenir les conseils de tout le monde. Vous n'avez pas besoin de l'utiliser, mais ils pourraient vous indiquer des choses que vous n'avez pas remarquées, comme "Où allons-nous trouver une plage? Nous vivons au Colorado". Réponse: Magie de l'écran vert.
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2 Ecrivez le script. Oui, cela peut être ennuyeux, mais cela aidera à long terme. Lorsque vous filmez votre épisode, vous n'êtes pas obligé de faire exactement ce que dit le script, mais n'allez pas sur une licorne quand il est dit que vous vous téléportez là où vous devez aller. Trop d'improvisation peut changer toute l'intrigue.
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3 Assurez-vous que tout est possible. Assurez-vous que vos parents sont d'accord avec dix enfants qui crient et luttent dans votre cour pour une scène de combat. Si vous ne pouvez aller nulle part, vous pouvez utiliser un écran vert.
- Remarque: Ne portez aucun vert lorsque vous vous trouvez devant l’écran vert. Plus tard, quand le vert est modifié et que l'arrière-plan est édité, vous serez une tête flottante si vous portez une chemise verte!
Partie quatre de cinq:
Tournage
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1 Préparez-vous à filmer. Avant de commencer à filmer, ramassez les accessoires dont vous aurez besoin et entraînez-vous à plusieurs reprises pour vous assurer que personne ne rit lorsque le film commence à tourner. Tout le monde n’est pas parfait, alors ne vous attendez pas à l’obtenir du premier coup.
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2 Lorsque vous agissez, envisagez-vous dans la même situation que le personnage. Comment vas-tu si tu découvrais que ton copain est un loup-garou? Probablement surpris, en incrédulité, peut-être en évanouissement. Agissez au mieux et n'essayez pas de ressembler à un robot.
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3 Assurez-vous de ne pas perturber votre position. Comme par exemple, se battre à Ikea et crier va être intéressant, mais vous serez expulsé avant la fin du tournage. Vous pourriez même être arrêté!
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4 Lorsque vous avez fini de filmer pour la journée, donnez à chacun une tape dans le dos et peut-être des rafraîchissements. Si vous venez de terminer le tournage de la finale de la saison, alors une petite fête de casting ou une sortie au parc d'attractions peut être en ligne. Ce n'est pas grave si vous ne terminez pas le tournage de votre première session; Rome n'était pas exactement construite en un jour. Programmer une autre heure pour le tournage.
Partie cinq de cinq:
Édition
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1 Obtenez un programme d'édition pour votre ordinateur pour éditer votre film. Quelque chose comme Windows Movie Maker ou IMovie. Il devrait y avoir d'autres articles sur wikiHow sur la façon de modifier des vidéos, donc si vous êtes novice en montage vidéo, vous pouvez apprendre à les modifier. Si vous avez filmé sur votre smartphone, ne vous inquiétez pas, il y a une tonne d'applications comme VideoStar pour vous aider à modifier.
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2 Continuez à regarder et à revoir votre épisode lorsque vous l’éditez. N'oubliez pas d'ajouter vos effets sonores, un bon endroit pour les obtenir est freesound.org. Si vous le pouvez, voyez comment les autres peuvent penser à votre épisode avant de le publier sur YouTube. Peut-être que vous n'avez pas remarqué que la chanson du thème est au mauvais endroit?
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3 Publiez la vidéo sur YouTube. Invitez votre casting pour une fête de première! N'ayez pas peur de vous habiller, même si le premier épisode ne dure que cinq minutes, ce sera un moment qui durera éternellement dans vos souvenirs.
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