Le géranium s'appelle également le projet de loi de grue, parce que la capsule de graine ressemble au bec d'une grue. Cette fleur rustique se décline en blanc, rose et rouge, allant du rouge orangé au rouge foncé, avec des couleurs noires ou rouges primaires. Il est devenu populaire en Amérique il y a environ deux cents ans. On le trouve dans des paniers suspendus et des boîtes de fenêtre et on l’aime pour ses grosses fleurs rouges entourées de feuilles vertes brillantes. Les artistes Matisse, Van Gogh et Winslow Homer ont immortalisé le géranium dans les peintures. Le géranium se prête à de nombreux styles d'interprétation et tous sont faciles et amusants à faire.

Première partie de deux:
Préparation à la peinture

  1. 1 Obtenez un géranium ou deux vivants pour étudier de près. Apportez les petites fleurs en pot à l'intérieur et placez-les sur votre table de travail. Les regarder vraiment, sous tous les angles et sous différents types de lumière. Le sont composés de deux éléments extrêmes; de grosses boules de fleurs et de feuilles rondes reliées par de fines tiges qui partent dans toutes les directions, se croisant parfois. Les lignes faites par ces tiges donnent un aspect humoristique à la plante en ce qu'elles se détachent à volonté, sans se soucier de ce que devrait faire une fleur élégante, élégante et bien élevée.
  2. 2 Utilisez des feuilles de papier aquarelle de 11 "X 14". À moins d'instructions contraires, laissez les pages connectées au bloc-notes et le dos en carton servira de support à votre travail.
  3. 3Rassemblez et rangez des pinceaux d'aquarelle, pointus # 8 - # 12, un plat de ½ ”, une doublure et une brosse de lavage d'écureuil blanc.
  4. 4 Présentez une palette complète de peintures à l'aquarelle pour tubes primaires et secondaires. Gardez les couleurs sur les bords de votre palette pour laisser place à un mélange au milieu.
  5. 5 Obtenez un récipient d'eau. Vous aurez également besoin d'un bac jetable en aluminium ou d'une boîte de rangement en plastique. Cela devrait être assez grand pour remplir à mi-chemin avec de l'eau pour faire tremper votre papier pour la peinture humide sur humide. Assemblez des serviettes en papier ou une vieille serviette éponge et des mouchoirs en papier pour absorber les cycles. Aiguisez votre crayon jaune n ° 2 et mettez un capuchon de gomme dessus. Obtenez aussi une gomme rose.

Deuxième partie de deux:
Essayer différents sujets et techniques

  1. 1 Faire une peinture abstraite. Faire une peinture abstraite est amusant. Vous pourriez nommer cette œuvre «Géraniums dans mon sommeil». Vous y répondrez en observant les couleurs que vous voyez avant, en éliminant tous les détails. Si vous regardez votre sujet et plissez les yeux, que voyez-vous? Boules rouge vif sur les tiges grêles, échouées par des feuilles rondes et vertes. Retirez le papier du tampon. Immergez votre papier aquarelle dans de l'eau claire et froide pendant quelques minutes pour le saturer à fond. Retirez-le de l'eau, secouez-le et placez-le sur des serviettes pour commencer à sécher.
    • Évitez de tamponner ou de l'aider à sécher, laissez simplement l'air faire son travail. Lorsque la surface du papier commence à devenir terne, il est temps de peindre. Notez que vous allez peindre directement, pas de dessin préliminaire.
    • Chargez un grand pinceau avec une peinture pâteuse à peine diluée. Ajouter seulement une petite quantité d'eau pour rendre la peinture la consistance du dentifrice. L'eau est déjà sur le papier. Imaginez que vous ne communiquez que les aspects les plus élémentaires de cette fleur. Essayez volontairement de créer des formes qui racontent, mais sans détails. La peinture sera fuzz out d'où vous le mettez.
    • Attendez un peu plus longtemps pour commencer à peindre si vos couleurs se dissipent trop. Pensez à votre travail comme à un casse-tête et travaillez dans des formes et des zones générales. Remplissez les zones manquantes entre vos premières taches de couleur avec d’autres couleurs aléatoires. Arrêtez-vous plus tôt et laissez sécher à l'air. Il ne fera pas que briller, il aura de l'énergie et pourrait ou non ressembler au géranium. Il va dire des choses sur le sujet de manière primordiale.
  2. 2 Essayez de faire un tableau intitulé «Géraniums d’été.”Peinture sur papier saturé, un peu comme la peinture sur papier très imbibé. Suivez la même procédure que pour le travail abstrait, retirez le papier et mettez-le à tremper, laissez uniquement le papier sécher beaucoup plus longtemps avant de le peindre. La peinture que vous appliquez restera là où vous l'avez mise. Comme il ne bouge pas et que vous fuzzez autant, vous pouvez mettre beaucoup plus de détails. Vous ferez également un dessin préliminaire pour guider vos coups.
    • Dans cette pièce, vous allez essayer de peindre ce que vous voyez devant vous, en essayant de saisir sa forme et ses détails. Allez plus lentement et pensez à l'endroit où vous mettez les couleurs. Encore une fois, utilisez des couleurs riches, à peine diluées, car le papier contient beaucoup d’eau. Les peintures plus fines se dissiperont et les détails seront perdus.
  3. 3 Essayez les simples «géraniums dans des pots en détresse». Il emploie une technique de réserve utilisant des crayons de cire. Dessinez une rangée de géraniums dans des pots en terre cuite. Donnez de la texture aux pots en utilisant des crayons de cire. Appuyez fort pour obtenir beaucoup de cire sur les pots et ne le pensez pas trop. Juste gribouiller. Les pots seront un élément vedette de la peinture car vous leur donnez cette texture intéressante.
    • À l'aide d'une brosse chargée, mouillez le papier avec de l'eau. Attendez une minute ou deux avant de commencer à peindre. Peignez les cercles rouges pour les fleurs alors que le papier est encore assez humide pour leur donner l’opportunité de se faufiler et de se répandre. Immédiatement, accentuez les fleurs humides avec des taches d'orange. Déplacer vers les feuilles et les peindre en vert. Faire les pots dans une couleur rouge-brun pour ressembler à la plus fondamentale des pots de jardin. La cire va séparer la peinture et résister à la couleur.
  4. 4 Mettez l'accent du spectateur loin des fleurs. Dans «Feuilles et bourgeons prédominants», les feuilles de géranium et les bourgeons sont les principaux éléments. Esquisser la rangée de fleurs dans le tiers supérieur de la page et laisse dans le tiers inférieur. Rejoignez les deux avec des tiges allant dans des directions différentes, même superposées. En peignant, songez à varier les verts des feuilles et les rouges des fleurs. Des taches de couleur corporelle encore plus pâle derrière la rangée de géraniums et, une fois sèches, ces taches pâles donneront de la profondeur en suggérant des fleurs en arrière-plan. Passez du temps sur les bourgeons et rendez-les très visibles, suspendus aux fleurs.
  5. 5 Jouez avec le focus dans «Fleurs et feuilles dans et hors de la mise au point». Cela montre à quel point la profondeur peut être obtenue en gardant certaines parties de la peinture bien nettes et en permettant à d'autres parties d'être vagues. Cette technique est utilisée à la fois sur les fleurs et les feuilles. Les couleurs sont également plus pâles et de nombreuses arêtes sont floues sur l'arrière-plan, créant ce que l'on appelle des «bords perdus». La texture est utilisée pour les feuilles et les centres des fleurs sont soigneusement peints et accentués en noir. Attaquez un papier humide sur mouillé et mouillé sur du papier sec.
  6. 6 Gardez-le «enfantin et simple.”Il s’agit d’une couleur humide appliquée sur du papier humide par endroits et de la couleur mouillée appliquée sur du papier sec par endroits. Commencez avec une légère esquisse au crayon sur votre papier, en indiquant les principales formes de boule, les tiges et les cercles des feuilles. Vous pouvez voir par la quantité de flou que les zones ont été peintes sur du papier humide.
  7. 7 Laissez un point d'eau humide créer une fleur. Cette technique est amusante et facile. Sur votre papier, dessinez un certain nombre de cercles abstraits pour les fleurs de géranium. Gardez le papier à plat et sec, mais mouillez généreusement les cercles. Ajoutez suffisamment d’eau pour qu’elle monte au-dessus de la surface du papier. Laissez-le tremper une minute ou deux. Laissez tomber la couleur du bout de votre pinceau et laissez-les se fondre à volonté. Laissez-les complètement à sec pour sécher naturellement. Cela prendra du temps, mais résistez à l'envie d'aider. La peinture sera tirée pour devenir des contours pour les formes de fleurs. Il est maintenant temps de peindre, en clarifiant la masse de la fleur en petites fleurs séparées avec une petite brosse pointue. Peignez les tiges, les feuilles comme vous le souhaitez, en utilisant la méthode humide-dans-sec, ou une combinaison de cela et mouiller-dans-humide. Quoi que vous fassiez, il est sûr de briller et de montrer le géranium d'une manière très agréable.
  8. 8 Essayez de montrer de nombreuses vues du même géranium. «Plusieurs vues, un géranium» sur une page vous permet d’essayer différentes couleurs pour les fleurs et d’autres