Lorsque vous êtes confronté pour la première fois à un poème, vous pouvez vous sentir intimidé par les références, la formulation ou la complexité. Le langage poétique peut être déroutant, surtout lorsque les poèmes en question ont été écrits il y a 100 ans ou plus. Heureusement, un processus d'analyse simple peut vous aider à comprendre ce que le poète voulait que ses auditeurs ressentent. L'annotation est une manière de prendre des notes. Pour annoter un poème, vous ajoutez des commentaires sur la rime, le rythme, les sauts de ligne, le langage poétique et les mots que vous ne comprenez pas. Vous décomposez le poème en ses composants individuels afin que vous puissiez mieux le comprendre dans son ensemble à la ligne d'arrivée.

Première partie de quatre:
À la recherche du rythme et du mètre

  1. 1 Comprendre ce que l'on entend par pentamètre iambique. Alors que les poèmes contemporains n'ont pas toujours un rythme régulier, la plupart des poèmes plus anciens le font. Un schéma de rime commun est le pentamètre iambique.
    • "Pentamètre" se réfère à combien de pieds - c'est-à-dire des groupes de syllabes - sont dans la ligne. Il y a 5 pieds (1,5 m) dans le poème, écrit par Shakespeare, donné ci-dessous.
    • «Iambic» fait référence au nombre de battements dans chaque pied et à la manière dont ces battements sont mis en valeur. Un iamb est une syllabe non accentuée suivie d'une syllabe accentuée. Cela signifie qu'il y a deux temps dans chaque pied, ce qui donne la ligne 10 temps au total.
  2. 2 Analyser un poème écrit en pentamètre iambique. Regardons une strophe (un groupe de lignes) dans le pentamètre iambique.
    • Cette strophe provient de "Sonnet XII" écrit par William Shakespeare:
      • «Quand je compte l'horloge qui indique l'heure,
      • Et voir le jour courageux coulé dans la nuit hideuse;
      • Quand je vois le violet passé,
      • Et des boucles de zibeline, toutes argentées ou blanches; ”
    • Lisez la strophe à haute voix. Chaque ligne a 10 temps ou syllabes. Remarquez comment il forme un rythme naturel. À la première ligne, «je», «compte», «horloge», «raconte» et «temps» sont tous accentués, tandis que «quand», «fais», «le», «cela» et «le» ne sont pas.
    • Si vous rencontrez des difficultés pour identifier le rythme naturel, essayez de taper une main le long de votre lecture en tapant plus fort sur chaque battement; pa-pum, pa-pum, pa-pum, pa-pum, pa-pum.
  3. 3 Apprenez à marquer les syllabes stressées et non accentuées. Lorsque vous annotez un poème, une syllabe non accentuée est marquée d'une petite ligne courbe (incurvée vers le haut comme un U, mais plus large), tandis qu'un symbole souligné est marqué d'une barre oblique. Sur l’ordinateur, il est courant d’utiliser un «x» pour «non souligné» et un «/» pour «stressé», comme suit:
    • x / x / x / x / x /
    • «Quand je compte l'horloge qui indique l'heure,
    • x / x / x / x / x /
    • Et voir le jour courageux coulé dans la nuit hideuse;
    • x / x / x / x / x /
    • Quand je vois le violet passé,
    • x / x / x / x / x /
    • Et des boucles de zibeline, toutes argentées ou blanches; ”
  4. 4 Regardez d'autres types de rythme et de mesure. Bien que le pentamètre iambique ait été utilisé principalement par Shakespeare et d’autres poètes de jadis, ce n’est pas la seule forme et certainement pas la plus populaire. Nourriture pour la pensée:
    • Certains poèmes utilisent un pied à trois temps, appelé «Budapest» (deux battements non accentués et un battement stressé) ou dactyle (un battement de contrainte suivi de deux battements sans contrainte).
    • Trochee a deux battements comme iambic, mais c'est un battement stressé suivi d'un battement sans contrainte.
    • En outre, certains poèmes ont des longueurs de ligne différentes: monomètre (un pied), dimètre (deux pieds), trimètre (trois pieds), tétramètre (quatre pieds), pentamètre (cinq pieds), hexamètre (six pieds), etc.
  5. 5 Lorsque vous faites face à un nouveau poème, commencez par compter les syllabes dans la ligne. Vous pouvez tracer une ligne entre les syllabes si cela vous aide. Une syllabe est l'endroit où le travail se brise naturellement. Par exemple, le mot «pentamètre» a quatre syllabes: «pent», «a», «moi» et «ter».
    • La plupart du temps, les mots se décomposent en syllabes dans les poèmes de la même manière que lorsque vous les parlez, mais les poètes trichent parfois pour correspondre à une ligne.
    • Une fois que vous avez divisé chaque mot du poème en syllabes, vous pouvez commencer à étiqueter les syllabes qui sont stressées et celles qui ne le sont pas. Lisez le poème à haute voix pour entendre son rythme naturel.
  6. 6 Diviser le poème en pieds en fonction des symboles stressés et non accentués. Une fois que vous avez vos pieds, comptez-les. Vous pouvez maintenant voir quel type de scansion (rythme et mètre) le poème a. Le sonnet de Shakespeare a dix syllabes et donc cinq iambs.
  7. 7 Gardez à l'esprit que certaines poésies contemporaines n'ont pas de rythme ni de mesure formels. .
    • Pour identifier ce rythme, il est utile de lire un exemple de poème à haute voix. La poésie est censée être entendue et lue.
    • Dans un poème contemporain, le rythme est généralement créé avec des sauts de ligne, des signes de ponctuation et des espaces. Utilisez ces indices lorsque vous lisez à haute voix pour aider à établir le rythme et la sensation du poème.
  8. 8 Regardez un exemple de poème contemporain. Dans la poésie contemporaine, les lignes se terminent parfois par des périodes, ce qui amène le locuteur à faire une pause complète. Les lignes continuent également la phrase sur la ligne suivante, ce qui peut créer une signification différente sur chaque ligne. Cette continuation s'appelle enjambment.
    • Prenez les premières lignes du poème de E. E. Cummings «[in Just-]»:
      • “Dans Just-
      • printemps quand le monde est boueux
      • succulent le petit
      • homme ballon boiteux ”
  9. 9 Tout en séparant un poème, gardez à l'esprit le sens général de celui-ci. Si vous ne faites que lire la première et la deuxième ligne, vous entendez: «Justement / printemps quand le monde est boueux», ce qui peut signifier que le monde est sale et primitif, une connotation négative.
    • Cependant, au fur et à mesure que vous passez à la ligne suivante, cela continue le mot, le rendant «lucide», ce qui peut être interprété en images de superbes parterres humides remplis de toutes nouvelles plantes et de la naissance imminente de la flore et de la faune. Dans les mois à venir.
    • Notez également que Cummings crée son propre rythme dans le poème avec des espaces, des tirets et des sauts de ligne. Encerclez là où vous remarquez le rythme naturel de la rupture du poème, car cela peut être important pour le sens.

Deuxième partie de quatre:
Faire attention à la rime et au son

  1. 1 Marquez les mots qui riment. La plupart d'entre nous avons appris la langue en tant qu'enfant par le biais de rimes. Il relie le poème et lui donne un certain flux. Rappelez-vous que les mots qui se terminent différemment peuvent toujours rimer, et que si le poème est écrit dans une langue ou un dialecte différent, la prononciation différente peut conduire à des rimes que vous ignorez. Lorsque vous marquez un schéma de rime, vous placez une lettre par tous les mots qui riment entre eux, et une autre lettre pour chaque autre ensemble de mots rimés, comme illustré ci-dessous.
    • Revenons au poème de Shakespeare:
      • “Quand je compte l'horloge qui indique l'heure, A
      • Et voir le jour courageux coulé dans la nuit hideuse; B
      • Quand je vois le violet passé, A
      • Et des boucles de zibeline, toutes argentées ou blanches; B
      • Quand des arbres élevés, je vois des feuilles stériles, C
      • Quel erst de la chaleur a couvert le troupeau, D
      • Et le vert de l'été tout ceint en gerbes, C
      • Borne sur la bière avec une barbe blanche et hérissée, D
      • Puis de ta beauté je me pose la question, E
      • Que tu parmi les pertes de temps doit partir, F
      • Puisque les bonbons et les beautés se délaissent E
      • Et mourir aussi vite qu'ils voient les autres grandir; F
      • Et rien contre la faux de Time peut faire de la défense G
      • Sauve la race, pour le braver quand il te prend. g
  2. 2 C'est le schéma standard des rimes pour un sonnet de Shakespeare, mais ne vous y trompez pas; Il y a beaucoup de rimes et de jeux de mots dans la poésie qui peuvent nécessiter une étude sérieuse. .
    • Encore une fois, en regardant votre poème, marquez les mots qui riment avec des ensembles de lettres. Notez où le poème casse la rime, si c'est le cas.
  3. 3 Recherchez des rimes internes dans la poésie contemporaine; chercher des rimes internes (rimes au milieu des lignes ou au milieu de deux lignes) plutôt que des rimes (rimes en fin de ligne). Les poètes contemporains ont moins tendance à utiliser des rimes.
  4. 4 Faites attention à des choses comme l'allitération et l'assonance. L’allitération est la répétition des sons de consonnes commençant, et l’assonance est la répétition de sons de voyelles. Consonance est la répétition des sons de fin.
    • Par exemple, la première strophe du poème de Robert Frost, «Stopping by Woods on a Snowy Evening», a un certain nombre de sons «w»:
      • «Je pense que ce sont les bois dont je suis le propriétaire.
      • Sa maison est dans le village cependant;
      • Il ne me verra pas m'arrêter ici
      • Pour voir ses bois se remplir de neige.
    • Le son “w” est très doux, un peu comme la scène; il imite la douceur de la neige qui tombe. En résumé, écoutez les sons répétés. Pensez à ce que ressent le son dans votre bouche.
      • Est-il difficile? Veut-il rester dans votre bouche un instant? Est-ce doux? Ça siffle de ta gorge? Dans l'ensemble, la collection de sons qu'un poète utilise affecte la façon dont le poème se sent et, par conséquent, comment le poète veut que vous le ressentiez en le lisant.

Troisième partie de quatre:
Analyser la langue poétique

  1. 1 Recherchez des exemples de langage poétique. Vous recherchez tout ce qui n'est pas littéral; Par exemple, une comparaison est une comparaison entre deux choses qui utilisent “comme” ou “comme”, alors qu'une métaphore est une comparaison similaire, mais elle n'utilise pas “comme” ou “comme”. dans la poésie, et soulignent encore l'imagerie et les émotions évoquées par le poème.
    • Regardons "Harlem", un poème écrit par Langston Hughes:
      • "Qu'arrive-t-il à un rêve différé?
      • Est-ce qu'il sèche
      • comme un raisin au soleil?
      • Ou dégrader comme une plaie -
      • Et puis cours?
      • Est-ce que ça pue comme de la viande pourrie?
      • Ou croûte et sucre sur--
      • comme un bonbon sirupeux?
      • Peut-être que ça ne fait que fléchir
      • comme une lourde charge.
      • Ou ça explose?
  2. 2 Prenez note de toutes les comparaisons faites dans le poème. Le rêve différé est comparé à une série de choses à travers tout le poème: «un raisin au soleil», «une plaie», «de la viande pourrie», «un sirop sucré» et «une charge lourde».
    • Chacune de ces comparaisons est une comparaison car elle utilise «comme». Hughes utilise ces comparaisons pour décrire le destin d'un rêve non réalisé.
  3. 3 Recherchez les mots "comme" ou "comme". Parcourez votre poème. Cherchez d'abord les mots «comme» ou «comme», puis soulignez la phrase qui suit. Recherchez à quoi la phrase est comparée et soulignez-la également. Vérifiez les autres comparaisons qui n'utilisent pas «like» ou «as» et soulignez-les également.
  4. 4 Explorez d'autres types de langage poétique. Recherchez des analogies, des onomatopées (des mots qui remplacent un son réel, comme «miaou» ou «bourdonnement»), une personnification (donnant des caractéristiques humaines à des objets inanimés) - tout ce qui n'est pas strictement littéral. Recherchez le symbolisme, comme un aigle qui défend le patriotisme. Soulignez-les au fur et à mesure.
  5. 5 Identifier tout langage inconnu ou allusions. Au fur et à mesure que vous parcourez le poème, vous êtes obligé de tomber sur des phrases ou des allusions que vous ne comprenez pas. Une allusion est une référence à quelque chose d'autre, comme un poème faisant référence au déluge biblique et à Noah lorsqu'il décrit une averse. Encerclez toute allusion que vous trouvez.
    • En outre, dessinez une ligne sinueuse sous un mot ou une allusion que vous ne comprenez pas afin que vous puissiez le rechercher. Il est utile de noter les différentes significations de ces mots pour mieux comprendre ce dont parle le poète.
    • Une fois que vous avez recherché quelque chose que vous ne comprenez pas, écrivez des petites notes dans la marge à leur sujet pour vous rafraîchir la mémoire.

Partie quatre de quatre:
Réflexion sur la tonalité, l'humeur, le haut-parleur et le public

  1. 1 Pensez au ton ou à l'ambiance du poème. Quels genres de mots le poète utilise-t-il? Est-ce qu'ils vous mettent en colère? Contenu?
    • Par exemple, dans le poème de Frost ci-dessus, il utilise un ton qui vous fait sentir contemplatif; ses mots sont doux, calmes et rythmés, comme des congères de neige.
    • Énumérez les mots du poème qui vous font sentir pensif et expliquez pourquoi ils le font.
  2. 2 Pensez à l'orateur. Chaque poème a un orateur qui peut être ou ne pas être le poète. Que vous dit le poème à propos de l'orateur? Quel est le programme de l'orateur?
    • Notez des notes, basées sur des phrases du poème, qui vous donnent des indices sur le locuteur.
    • Par exemple, vous pouvez dire que l'orateur à Harlem est un peu frustré, car il parle d'un rêve en train de pourrir et d'exploser.
  3. 3 Considérez le public du poème. A qui est destiné le poème? Est-ce que tout le monde est censé le lire ou parle-t-il à un groupe particulier? Tirez des phrases qui aident à soutenir votre argument.
  4. 4 Maintenant que vous avez mis le poème à part, il est temps de le remonter. Avec toutes vos nouvelles connaissances, lisez à nouveau le poème dans son ensemble. Le poème aura plus de profondeur et de sens.
    • Pensez à la façon dont toutes ces techniques fonctionnent ensemble pour créer le sentiment du poème, par exemple comment le rythme dans le poème de Frost fonctionne avec le son pour créer le sentiment d'une berceuse et comment Shakespeare a peint le temps à travers des phrases bien choisies. . Les poètes transmettent des émotions en utilisant le rythme, la rime et d’autres instruments littéraires. Tous ces éléments fonctionnent en tandem pour créer une expérience unique.