Utiliser des programmes comme RPG Maker peut être un moyen amusant de créer des jeux. Voici quelques conseils à garder à l’esprit lors de la création de vos premiers jeux de rôle.

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  1. 1 Avoir un sens de la portée. Sachez ce qu'il y a dans vos limites et allez-y. Ne précipitez pas votre produit mais en même temps, ne prenez jamais une éternité sur des détails divers. Planifiez et arrêtez à mi-parcours et réévaluez ce que vous pouvez et ne pouvez pas vous permettre de faire.
  2. 2 Scénario: C'est pourquoi nous sommes ici. Si vous ne faites pas un RPG à monde ouvert, portez une attention particulière à votre scénario. Trouvez des moyens de le rendre plus profond et interactif aussi souvent que possible. Parfois, un bon scénario peut sauver un RPG avec un gameplay aussi En revanche, un scénario erroné peut tuer un RPG avec un gameplay exceptionnel. C'est ce que le joueur va suivre pendant environ 20 à 80 heures de sa vie. S'ils n'aiment pas l'histoire du tout, ils la lâcheront dans les premières heures.
  3. 3 Autoriser une certaine liberté. Oui, même dans les jeux de rôle les plus linéaires, vous devez avoir des quêtes secondaires et des donjons et des boss en option. Les joueurs aiment explorer et relever de nouveaux défis. Ne sois pas celui qui les nie.
  4. 4 Créer une atmosphère C'est bien si la configuration d'un jeu, son humeur, etc., sont étrangers au joueur, mais assurez-vous qu'il est adapté et conçu avec soin. Un manque d’ambiance peut faire que le joueur se sente désincarné de l’histoire et un joueur brisé peut détruire l’immersion et ruiner une histoire parfaitement bonne pour le public. Quand c'est bien fait, votre jeu peut faire le contraire et attirer le public.
  5. 5 Pensez au choix. Même si vous ne faites pas un jeu avec des options de dialogue de branchement ou des fins multiples, il est toujours bon d’envisager un choix et d’imaginer où cela pourrait s’intégrer dans le jeu. Cela vous aide à regarder l'histoire du point de vue du joueur et pas seulement du personnage. Les joueurs vont-ils vraiment aimer le nouveau PNJ que vous avez introduit même s'il est de leur côté? Si ce n'est pas le cas, ne faites pas que le groupe prenne constamment des mesures pour garder ce PNJ sous les projecteurs ou qu'un personnage avec une disposition peu amicale interagisse un peu plus avec le PNJ que d'autres pour donner une certaine satisfaction au joueur.
  6. 6 Regardez dans le contenu du jeu final. C'est un peu comme la cerise sur le dessus. Si le joueur est capable d'explorer et de trouver plus de défis à relever, il vous en félicitera d'autant plus. En plus de cela, il garde les joueurs engagés dans votre jeu après la confrontation avec le grand méchant. Cela les rendra plus susceptibles de passer le mot sur votre jeu ou de le rejouer à une date ultérieure.
  7. 7 Tout équilibrer Si les joueurs doivent constamment mordre à certaines parties du jeu pour rester au même niveau, alors quelque chose ne va pas.
  8. 8 Concentrez-vous sur le noyau. Habituellement, le gameplay de base des simples RPG est le combat, mais quel que soit votre gameplay principal, assurez-vous qu'il résiste et reste varié dans ses limites. Par exemple, si vous utilisez également un système de quête. Assurez-vous de varier les quêtes disponibles et de les garder intéressantes.
  9. 9 Ne créez pas de caractères de dimension n. La plupart des personnages originaux ont le problème d'être n-side. Quel que soit le nombre de caractéristiques que vous ajoutez, le personnage se sentira toujours dépourvu de certaines zones et trop confiant dans d’autres. De manière réaliste, un personnage a un nombre infini de robinets à sa personnalité, mais cela est compréhensible si cela est difficile à accomplir. Choisissez plutôt un thème pour le personnage et travaillez à partir de là.
  10. 10 Se mêler au MC. Laissez le joueur créer son propre personnage ou en faire un protagoniste silencieux. Au final, le personnage principal ne quittera probablement pas la vue du joueur, alors assurez-vous que c'est quelqu'un qu'il aime.
  11. 11 La juxtaposition est la clé. Une histoire sombre et triste ne peut pas rester ainsi trop longtemps et, de manière réaliste, aucun personnage ne peut rester aussi longtemps déprimé sans faire quelque chose de radical. Montrer qu'ils sont encore humains sans tuer l'atmosphère.
  12. 12 Angst est bien si justifié. Le problème principal avec les personnages angoissés dans les jeux de rôle est que la plupart n'ont pas grand chose à craindre ou que la source de leur tension émotionnelle n'est pas abordée ou bien exprimée. Gardez leurs motivations personnelles et leur angoisse justifiées et exprimées correctement et le joueur fera au moins preuve de respect pour elles.
  13. 13 Travailler avec une IA rayonnante. Si vous ne comprenez pas l'IA rayonnante, voici un exemple: vous avez une quête facile que vous avez oublié de terminer dans l'une des villes précédentes et vous souhaitez la terminer. Au fur et à mesure que vous revenez en arrière, les ennemis sont redimensionnés à votre niveau afin de garder la quête pertinente à ce stade du jeu. Ce n'est pas nécessaire dans tous les RPG, mais cela fonctionne à merveille dans des explorations plus grandes et ouvertes telles que Final Fantasy XII (c'est l'IA rayonnante que vous gagnerez en tuant des loups dans les Estersand) où le retour en arrière est inévitable.
  14. 14 Essayez d'utiliser des oeufs de Pâques. Celles-ci ne sont pas vraiment nécessaires mais elles sont souvent amusantes à trouver et à digérer. Au moins, ils font savoir au joueur que vous vous êtes bien amusé à faire le jeu et à y mettre votre cœur.
  15. 15 Rendez le méchant principal actif. Si le méchant principal ne réagit pas aux personnages du joueur ou ne reconnaît même pas leur existence, il y a quelque chose qui ne va pas. L'inactivité doit être expliquée et les événements majeurs nécessitent une réponse, aussi faible soit-elle. Le méchant principal est finalement un personnage aussi.
  16. 16 Avoir des méchants mineurs aussi. Cela va sans dire. Les arcs plus petits qui s'étendent de ville en ville ont évidemment besoin d'un antagoniste. Assurez-vous qu'ils ne sont pas simplement des personnages symboliques.
  17. 17 Utilisez une bande son thématique. Créez-en un vous-même si vous le pouvez, assurez-vous simplement que la mélodie de base dépeint les principaux thèmes de l'histoire.
  18. 18 Rendez votre monde actif en créant des événements. Les quêtes secondaires facultatives qui apparaissent dans les villes revisitées en sont un exemple de base.D'autres peuvent être liés au scénario principal, par exemple un dragon volant depuis la grotte que vous venez de quitter pour attaquer la ville natale du groupe. Ou peut-être quelque chose d'aussi subtil que de changer la plupart des dialogues des PNJ dans une ville donnée après une courte cinématique dans une ville différente. Mélangez-le et proposez-en vous-même.
  19. 19 Gardez les motivations personnelles du personnage. Sauver le monde est merveilleux, mais demandez-vous si ce type de dispositif est vraiment nécessaire. Si les personnages ne combattaient pas le boss final s'il ne détruisait pas le monde, vous devriez probablement repenser les motivations de votre personnage et travailler sur l'histoire à partir de là.
  20. 20 Ayez un bon sens de l'esthétique. Laissez votre jeu avoir son propre style et ressentez-le. S'il est vrai que les graphismes new-age ne rendent pas le jeu amusant par nature, un bon sens de l'esthétique peut aider le joueur à entrer dans le scénario, en particulier dans les cinématiques.
  21. 21 Gardez le combat aussi cohérent que possible. Bien qu’il soit bon d’avoir un coup critique chanceux pour gagner un combat de boss dur pour le joueur, il est tout aussi frustrant de perdre face à une rencontre aléatoire en raison d’un proc d’effet de statut chanceux. Commencez par rendre le système de combat constant et ajustez-le avec les effets de chance à partir de là.
  22. 22 Les quêtes clés ne sont pas amusantes. Faites tout ce que vous devez faire pour garder le joueur au courant des principaux objectifs actuels du jeu et ne les faites pas faire une chasse au trésor pour atteindre cet objectif.
  23. 23 N'utilisez pas d'ennemis fourragers. Si un joueur dans les stades intermédiaires du jeu peut facilement effacer une rencontre avec un tour de sorts sans même penser, alors vous faites quelque chose de mal. L'idée ici est d'utiliser des rencontres «faciles, si gérées correctement» pour ne pas perturber l'équilibre des pouvoirs.
  24. 24 Justifier les rencontres. Ne vous contentez pas de lancer l'ancien système de rencontre aléatoire et si vous vous assurez de tester le rng pour cela. Essayez de trouver un moyen qui permette un balayage rapide des donjons et un réglage de niveau simplifié en cas de besoin.
  25. 25 Gardez les donjons excitants. Un grand nombre de rpgs débutants commettent l'erreur de ces grandes cartes et donjons spectaculaires qui prêtent à confusion et font perdre du temps au joueur avec des impasses et de longs couloirs linéaires. Ne gaspillez pas le temps du joueur en gaspillant le vôtre en créant un labyrinthe.